Pagtatanghal ng mga artistang Ruso at ilustrador ng mga kuwentong bayan ng Russia. Pagtatanghal na "Mga Ilustrador ng mga aklat ng mga bata" na pagtatanghal para sa isang aralin sa pagbuo ng pagsasalita (grupo ng paghahanda) sa paksa

Bumalik pasulong

Pansin! Ang mga slide preview ay para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga tampok ng pagtatanghal. Kung interesado ka sa gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

Panitikan at sining: pagsasama-sama ng mga aralin sa paaralan bilang isang paraan upang mapaunlad ang aesthetic taste ng mga mag-aaral

Paano maakit ang atensyon ng isang mag-aaral sa mga aralin sa panitikan? Paano magturo upang makita at madama ang kagandahan, upang pahalagahan ang kagandahan ng mga salita at kagaanan ng pag-iisip? Para sa akin, bilang isang batang guro, ang mga isyung ito ay pinakamahalaga.

Ang kakayahang mangatuwiran, mag-isip, gumawa ng mga konklusyon - ito ang mga pangunahing resulta ng pag-aaral ng panitikan. Ngunit hindi natin dapat kalimutan na ang mga aralin sa panitikan ay may malaking moral at aesthetic na karga. Samakatuwid, mahalagang hindi lamang turuan ang isang bata na mag-isip, mag-analisa at mag-generalize, ngunit din upang pahalagahan ang kagandahan ng mundo, sa pamamagitan ng pagkilala sa sining ng mga salita, upang makilala ang sarili at mapabuti ang sarili.

Upang maakit ang atensyon ng mga mag-aaral sa kanilang asignatura, ang mga guro ay kadalasang gumagamit ng pinagsama-samang mga aralin. Ang pagsasama-sama ng humanitarian at artistic-aesthetic na mga paksa ay nakakatulong upang makita ang pagkakaiba-iba ng mundo, ang kayamanan at kagandahan nito. Ang mga mag-aaral ay nakikilala sa sining sa pagguhit, musika, at mga aralin sa panitikan. Ngunit ang bawat isa sa mga bagay na ito nang hiwalay ay hindi nagbibigay ng kumpletong larawan ng mundo ng sining. Ang mga karagdagang seksyon ng edukasyon, pati na rin ang mga aralin sa kulturang sining ng mundo, ay maaaring maging isang magandang tulong para sa edukasyong aesthetic. Ngunit sa maraming paaralan, ang mga mag-aaral ay ipinakilala lamang sa disiplinang ito sa mga senior specialized na klase. At ang karagdagang edukasyon ay maaaring hindi makukuha ng lahat ng mga mag-aaral. Samakatuwid, itinuturing kong ipinapayong isama ang mga aralin sa panitikan sa sining.

Maikli lang ang karanasan ko sa pagtuturo. Ngunit nakaipon ako ng ilang ideya tungkol sa integrasyon ng panitikan at sining. Inaalok ko ang mga ito sa anyo ng maliliit na tala.

Aralin sa ika-8 baitang.

Ayon sa plano, ang paksang "Historical Songs and Legends" ay boring para sa mga mag-aaral. Sa aklat-aralin V.Ya. Korovina - itim at puti na pagpaparami ng isang pagpipinta ni V.A. Surikov "Pagsakop sa Siberia ni Ermak". Isang interesadong tanong mula sa isa sa mga estudyante: "Malaki ba talaga ang larawang ito?" Ang menor de edad na tanong na ito ay humantong sa ideya ng pag-aayos ng isang round table na "Historicism in Painting and Literature," na nagbigay ng pagkakataon sa mga mag-aaral na maging pamilyar hindi lamang sa mga gawa ng mga artista (V.A. Surikov ay gumaganap ng isang pangunahing papel sa makasaysayang pagpipinta), ngunit pati na rin ang mga kakaibang katangian ng pambansang katangian.

Sa parehong ika-8 baitang.

Tinatapos namin ang aming pag-aaral ng literatura noong ika-19 na siglo na may paksang “Tula ng Katutubong Kalikasan.” Isang mahusay na pagkakataon upang ipakita sa mga mag-aaral ang kamangha-manghang banayad, maganda, perpektong tanawin ng Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Arkhip Kuindzhi. Isang kahanga-hangang kumbinasyon ng liriko ng bawat pagpipinta at ang mga kaakit-akit na linya nina Evgeny Baratynsky, Apollo Maykov, Fyodor Tyutchev at iba pang mga makata.

Aralin sa ika-10 baitang.

"Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian" ay isang temang pamilyar sa lahat. Pag-iba-ibahin natin ang pag-aaral ng paksang “Ang Dula ni A.N. Ostrovsky's "The Thunderstorm": kasaysayan ng paglikha, pagpapakilala sa mga character" na may pagtatanghal ng mga sketch para sa mga theatrical productions ng play. Ang mga gawa ni Sergei Gerasimov, Boris Kustodiev, mga dekorasyon at mga disenyo ng kasuutan ni Alexander Golovin ay isang mahusay na paraan upang ipakita sa mga mag-aaral ang mga tampok ng kasuutan ng mga kinatawan ng klase ng merchant ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. At ang mga gawa ni Golovin ay magpapaalala sa mga mag-aaral na ang drama ay inilaan, una sa lahat, na itanghal.

Sa parehong ika-10 baitang - kakilala sa magagandang romansa mula sa pelikulang "Cruel Romance". Karagdagang materyal para sa pag-aaral ng "Dowry".

Inilarawan ko nang maikli ang ilang ideya para sa pinagsama-samang mga aralin. Ang pangunahing materyal sa paglalarawan para sa kanila ay ang elektronikong pagtatanghal. Ito ay dahil sa pangangailangan na makita at marinig ang isang gawa ng sining. Kung hindi, mawawala ang layuning pang-edukasyon ng aralin. Ang lahat ng mga ideyang ito ay isinagawa ko. Ginawa nitong posible na personal na mapatunayan na ang iba't ibang anyo ng mga aralin ay maaaring maging interesado sa mag-aaral, bumuo ng kanyang aktibidad sa pag-iisip at malikhaing kakayahan.

Nais kong ipakita nang detalyado ang buod ng pinagsama-samang aralin sa ika-5 baitang "Mga Artista - mga ilustrador ng Russian fairy tales." Itinuro ko ang araling ito sa higit sa isang klase sa ikalimang baitang. Ang mga mag-aaral na may edad na 10–12 taon ay ang pinaka-aktibo at madaling tanggapin ang lahat ng bago at hindi karaniwan. At ang katotohanan na ang araling ito ay gaganapin noong Setyembre (pag-aaral ng paksang "Oral Folk Art") ay nagbibigay-daan sa mga mag-aaral na tumuon sa aktibong malikhaing gawain sa buong taon ng pag-aaral.

Ang araling ito ay nagpapahintulot sa iyo na:

• ibuod ang naunang pinag-aralan na materyal sa mga paksang "Folklore", "Fairy tale bilang isang genre ng katutubong sining";
• alamin kung gaano kahusay na alam ng mga bata ang nilalaman ng mga engkanto na may iba't ibang uri (mahiwagang, araw-araw, mga engkanto tungkol sa mga hayop);
• suriin ang mga guhit para sa mga engkanto nang detalyado sa mga bata;
• ipakilala ang mga mag-aaral sa mga bagong pangalan;
• masuri ang malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral.

Pinagsanib na Lesson Plan

Paksa: "Mga artista - mga ilustrador ng mga fairy tale ng Russia"

Layunin ng aralin:

1) ibuod ang dating nakuhang kaalaman tungkol sa mga kwentong bayan ng Russia; ipakilala ang mga mag-aaral sa gawain ng mga ilustrador na Ruso;

2) bumuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral;

3) linangin ang interes sa pagpipinta ng Russia.

Uri ng aralin: isang aral sa pagbubuod ng kaalaman at pagkuha ng bagong impormasyon.

Kagamitan: eksibisyon ng mga guhit ng mga mag-aaral, mga pagtatanghal na "Mga Artist - Mga Ilustrador ng Russian Fairy Tales", aklat-aralin.

Sa panahon ng mga klase

1. Pag-uulit ng teoretikal na materyal, pagbabalangkas ng paksa.

- Hello, guys, umupo. Sa mga nakaraang aralin, marami kang natutunan na mga bagong bagay, naging pamilyar sa oral folk art, lalo na sa mga fairy tale. Guys, tandaan natin kung ano ang isang fairy tale?

(tinatayang sagot - ang isang fairy tale ay isang gawa tungkol sa kathang-isip na mga kaganapan, kadalasan ay may masayang pagtatapos).

Anong mga uri ng fairy tales ang alam mo?

(tinatayang sagot – mga kuwentong engkanto, mga engkanto, mga kuwentong pang-araw-araw, tungkol sa mga hayop).

Marahil alam mo kung paano binuo ang isang fairy tale?

(tinatayang sagot - sinasabi, simula, pangunahing bahagi, wakas).

Nakikita ko na marami kang alam tungkol sa mga fairy tale. Alam mo ba na may mga artistang nagsasalin ng iba't ibang fairy tale sa mga painting at drawing?

(tinatayang sagot - oo).

Ang ganitong mga guhit para sa mga gawa ay tinatawag na mga guhit. Nakakita ka ng ilang mga guhit sa iyong mga aklat-aralin, sa mga koleksyon ng mga fairy tale. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga ilustrador. Isulat natin sa kuwaderno ang paksa ng aralin.

(slide ng pamagat; pagsulat sa kuwaderno).

2. Pagkilala sa gawain ng I.Ya. Bilibina; V.M. Vasnetsova.

Guys, buksan ang iyong mga aklat-aralin at tingnan ang lahat ng mga ilustrasyon para sa mga fairy tale. Aling mga larawan ang pinakagusto mo?

(sagot ng mga mag-aaral).

May mga gawa ng mga artista sa iyong mga aklat-aralin na gusto kong sabihin sa iyo. Ito ay sina Ivan Yakovlevich Bilibin at Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

(slide na may epigraph na "Fairy tale! Sino ang hindi nagmahal sa kanila sa Rus'!").

Guys mahilig ba kayo sa fairy tale? Malamang lahat ay mahilig sa fairy tale. Ang pag-ibig sa mga fairy tale ang nagbigay inspirasyon sa mga artista na lumikha ng mga guhit - mga larawang nagpapaliwanag o umakma sa gawain. Ang mga artistang tatalakayin ngayon ay hindi lamang nagpapaliwanag sa teksto ng mga fairy tales. Ang kanilang mga pagpipinta ay naging independiyenteng mga gawa ng sining.

Kilalanin natin ang gawain ni Ivan Bilibin.

(slide - larawan ng artist, mga taon ng buhay 1876 - 1942;entry sa kuwaderno).

Si Ivan Yakovlevich Bilibin ay nagsimulang gumuhit nang maaga. At ang pinakaunang mga sketch ng mga landscape - malalaking paws ng mga lumang puno ng fir, lumipad na mga agaric na mushroom, mga inukit na kahoy sa mga kubo - humantong ang artist sa ideya ng paglalarawan ng mga kwentong katutubong Ruso. Unti-unti, nagawa ng artist na bumuo ng kanyang sariling, "Bilibinsky" na istilo. Ang pinakasikat ay mga guhit para sa mga engkanto na "Vasilisa the Beautiful", "The Frog Princess", "Marya Morevna".

(mga slide na may mga ilustrasyon ng mga fairy tale na ito).

Guys, tingnan mong mabuti ang mga larawan. Anong mga tampok ng istilong "Bilibino" ang maaari mong bigyang-diin?

(tinatayang sagot - ang mga tampok ng estilo ay maliliwanag na kulay, masalimuot na mga burloloy ng Russia, makulay, dekorasyon).

Isulat natin sa isang kuwaderno ang mga tampok ng "estilo ng Bilibin", pati na rin ang mga pangalan ng mga engkanto kung saan nilikha ni Ivan Yakovlevich ang mga guhit.

Gusto mo ba ang mga ilustrasyon ni Bilibin? At bakit?

(opinyon ng mga mag-aaral).

Ngayon ay makikilala natin ang gawain ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

(slide - larawan ng artist, mga taon ng buhay 1848 - 1926; entry sa kuwaderno).

Guys, pamilyar ba kayo sa anumang mga painting ng artist na ito?

(sagot ng mga mag-aaral).

Marami sa kanyang mga kuwadro na gawa ay napuno ng espiritu ng Russia. Ito ay dahil sa ang katunayan na kahit na bilang isang bata, si Viktor Mikhailovich ay umibig sa mga engkanto, mga kuwento ng kanyang ama tungkol sa buhay ng mga magsasaka. Ang artista ay naakit ng mga kwentong bayan, epiko, at kasaysayan ng lupain ng Russia. Ang lahat ng ito ay makikita sa kanyang mga gawa.

Tingnan natin ang pinaka-kagiliw-giliw na mga guhit ni Vasnetsov.

(mga slide na may mga guhit - "The Frog Princess", "Snow Maiden", "Alyonushka").

Mapapansin mo ba ang mga katangian ng mga gawaing ito?

(tinatayang sagot - kakaunti ang mga character sa mga kuwadro na ito, ang kalikasan ay tumpak at kaakit-akit na inilalarawan).

Sa katunayan, upang maihatid ang diwa ng katutubong Ruso, hindi kailangang ilarawan ni Vasnetsov ang isang malaking bilang ng mga bayani o kalat ang larawan ng mga hindi kinakailangang detalye. Sapat na para sa artist na banayad na bigyang-diin ang kalikasan at ang pagkakaisa ng tao sa nakapaligid na mundo.

Isusulat din namin ang mga tampok ng pagpipinta ni Vasnetsov sa isang kuwaderno.

Tulad ng nabanggit na, nagpinta rin si Vasnetsov ng mga larawan batay sa mga paksa ng mga epiko. Guys, alam niyo ba kung ano ang epic?

(tinatayang sagot - ang mga epiko ay mga awiting katutubong Ruso tungkol sa mga pagsasamantala ng mga bayani).

Anong mga bayani ang kilala mo?

(Dapat tandaan ng mga mag-aaral - Alyosha Popovich, Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich).

Kaya, marahil ang pinakasikat na pagpipinta ni Vasnetsov ay "Bogatyrs"

(slide na may larawan)

Malamang na maraming tao ang pamilyar sa larawang ito. Pansinin kung paano inilarawan ng artist ang makapangyarihang mga pigura ng mga tagapagtanggol ng lupain ng Russia laban sa backdrop ng pambansang tanawin. Ang mga bayani ay mukhang magkatugma sa backdrop ng steppe, madilim na kagubatan, at magandang kalangitan. Sa pamamagitan ng paraan, ang buong pamagat ng larawan ay "Mga bayani ng Russia sa kabayanihan na outpost na naghahanap upang makita kung mayroong isang kaaway sa isang lugar, kung sinuman ang nakakasakit sa mga taong Orthodox."

3. Pagsusulit na "Hulaan mo."

– Upang pagsama-samahin ang nakuhang kaalaman tungkol sa mga engkanto, gayundin ang tungkol sa mga ilustrador, magsasagawa kami ng "Guess-Ku". Ang iyong gawain ay: 1) hulaan ang uri ng fairy tale - mahiwagang, araw-araw, tungkol sa mga hayop; 2) hulaan ang pangalan ng fairy tale; 3) kung maaari, hulaan ang pangalan ng artist.

(mga slide na may mga guhit para sa mga engkanto:

1 "Vasilisa the Beautiful";

2 "Soro at Lobo";

3 "Sigang mula sa palakol";

4 "Sa utos ng pike";

5 "Sister Alyonushka at kapatid na lalaki Ivanushka";

6 “Ang Prinsesang Palaka”;

7 "Ivan Tsarevich at ang Gray Wolf";

8 “Si Masha at ang Oso”;

9 “Crane at Heron”).

4. Pagguhit ng salita.

Guys, may isa ka pang gawain. Ang bawat isa sa inyo ay malamang na may paboritong fairy tale. Kaya, iminumungkahi kong maging isang maliit na artista at gumuhit ng isang verbal na paglalarawan para sa iyong paboritong fairy tale. Pumili ng isang episode, isipin kung ano ang gusto mong iguhit at sabihin sa amin ang tungkol dito.

(sagot ng mga mag-aaral).

5. Pagbubuod.

Guys, matatapos na ang lesson natin, and I ask you to answer some questions.

• Anong mga artista ang nakita natin ngayon?
• Anong mga tampok sa mga larawan ng mga engkanto ang maaaring mapansin sa Ivan Yakovlevich Bilibin? Viktor Mikhailovich Vasnetsov?
• Aling mga ilustrasyon ang pinakagusto mo at bakit?
• Mayroon ka bang pagnanais na maging isang artista - ilustrador?

Ngayon tingnan ang aming eksibisyon ng mga guhit, kunin ang mga maliliit na token na ito (magbigay ng mga parisukat ng kulay na papel) at ilakip ang mga ito sa ilustrasyon na pinakagusto mo. Magtapat lang tayo, hindi ka makakaboto sa trabaho mo.

(Binibigyan ko ng mga marka ang mga mag-aaral na aktibong tumugon sa panahon ng aralin).

6. Gawang bahay na likuran.

Ngayon ay nakilala namin ang dalawang ilustrador, ngunit may iba pa. Sa bahay kakailanganin mong maghanda ng mga maikling ulat sa iba pang mga ilustrador ng mga engkanto na Ruso (halimbawa, Mikhail Vrubel, Evgeny Rachev).

Ilang resulta

Ang pagpapakita ng mga pagpipinta sa mga aralin sa panitikan ay nag-aambag sa pagbuo ng hindi lamang aesthetic na lasa, kundi pati na rin ang malikhaing potensyal ng mga mag-aaral. Ang mga abot-tanaw ay bubuo, ang pagnanais na mag-aral ng bagong materyal ay lilitaw, at ang mga kasanayan sa pagsusuri ng mga gawa ng sining ay lumilitaw. Ang lahat ng ito ay kinakailangan upang mabuo ang pananaw sa mundo ng bawat mag-aaral.

• Ang ipinakita na buod ng aralin ay nagpapatunay sa mga kaisipang ito:
• Visual na kakilala sa mga kuwadro na gawa - aesthetic na lasa;
• Eksibisyon ng mga guhit, pagboto - pagkamalikhain;
• Maikling impormasyon tungkol sa buhay ng mga artista - ang pagnanais para sa karagdagang independiyenteng pag-aaral ng materyal;
• Pagkilala sa mga tampok na katangian ng istilo ng mga artista - pagsusuri ng isang gawa ng sining.
• Ang mga pinagsama-samang aralin ay nagbibigay ng magandang tulong sa guro at napapanatiling interes ng mag-aaral.

Bumalik pasulong

Pansin! Ang mga slide preview ay para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga tampok ng pagtatanghal. Kung interesado ka sa gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

Panitikan at sining: pagsasama-sama ng mga aralin sa paaralan bilang isang paraan upang mapaunlad ang aesthetic taste ng mga mag-aaral

Paano maakit ang atensyon ng isang mag-aaral sa mga aralin sa panitikan? Paano magturo upang makita at madama ang kagandahan, upang pahalagahan ang kagandahan ng mga salita at kagaanan ng pag-iisip? Para sa akin, bilang isang batang guro, ang mga isyung ito ay pinakamahalaga.

Ang kakayahang mangatuwiran, mag-isip, gumawa ng mga konklusyon - ito ang mga pangunahing resulta ng pag-aaral ng panitikan. Ngunit hindi natin dapat kalimutan na ang mga aralin sa panitikan ay may malaking moral at aesthetic na karga. Samakatuwid, mahalagang hindi lamang turuan ang isang bata na mag-isip, mag-analisa at mag-generalize, ngunit din upang pahalagahan ang kagandahan ng mundo, sa pamamagitan ng pagkilala sa sining ng mga salita, upang makilala ang sarili at mapabuti ang sarili.

Upang maakit ang atensyon ng mga mag-aaral sa kanilang asignatura, ang mga guro ay kadalasang gumagamit ng pinagsama-samang mga aralin. Ang pagsasama-sama ng humanitarian at artistic-aesthetic na mga paksa ay nakakatulong upang makita ang pagkakaiba-iba ng mundo, ang kayamanan at kagandahan nito. Ang mga mag-aaral ay nakikilala sa sining sa pagguhit, musika, at mga aralin sa panitikan. Ngunit ang bawat isa sa mga bagay na ito nang hiwalay ay hindi nagbibigay ng kumpletong larawan ng mundo ng sining. Ang mga karagdagang seksyon ng edukasyon, pati na rin ang mga aralin sa kulturang sining ng mundo, ay maaaring maging isang magandang tulong para sa edukasyong aesthetic. Ngunit sa maraming paaralan, ang mga mag-aaral ay ipinakilala lamang sa disiplinang ito sa mga senior specialized na klase. At ang karagdagang edukasyon ay maaaring hindi makukuha ng lahat ng mga mag-aaral. Samakatuwid, itinuturing kong ipinapayong isama ang mga aralin sa panitikan sa sining.

Maikli lang ang karanasan ko sa pagtuturo. Ngunit nakaipon ako ng ilang ideya tungkol sa integrasyon ng panitikan at sining. Inaalok ko ang mga ito sa anyo ng maliliit na tala.

Aralin sa ika-8 baitang.

Ayon sa plano, ang paksang "Historical Songs and Legends" ay boring para sa mga mag-aaral. Sa aklat-aralin V.Ya. Korovina - itim at puti na pagpaparami ng isang pagpipinta ni V.A. Surikov "Pagsakop sa Siberia ni Ermak". Isang interesadong tanong mula sa isa sa mga estudyante: "Malaki ba talaga ang larawang ito?" Ang menor de edad na tanong na ito ay humantong sa ideya ng pag-aayos ng isang round table na "Historicism in Painting and Literature," na nagbigay ng pagkakataon sa mga mag-aaral na maging pamilyar hindi lamang sa mga gawa ng mga artista (V.A. Surikov ay gumaganap ng isang pangunahing papel sa makasaysayang pagpipinta), ngunit pati na rin ang mga kakaibang katangian ng pambansang katangian.

Sa parehong ika-8 baitang.

Tinatapos namin ang aming pag-aaral ng literatura noong ika-19 na siglo na may paksang “Tula ng Katutubong Kalikasan.” Isang mahusay na pagkakataon upang ipakita sa mga mag-aaral ang kamangha-manghang banayad, maganda, perpektong tanawin ng Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Arkhip Kuindzhi. Isang kahanga-hangang kumbinasyon ng liriko ng bawat pagpipinta at ang mga kaakit-akit na linya nina Evgeny Baratynsky, Apollo Maykov, Fyodor Tyutchev at iba pang mga makata.

Aralin sa ika-10 baitang.

"Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian" ay isang temang pamilyar sa lahat. Pag-iba-ibahin natin ang pag-aaral ng paksang “Ang Dula ni A.N. Ostrovsky's "The Thunderstorm": kasaysayan ng paglikha, pagpapakilala sa mga character" na may pagtatanghal ng mga sketch para sa mga theatrical productions ng play. Ang mga gawa ni Sergei Gerasimov, Boris Kustodiev, mga dekorasyon at mga disenyo ng kasuutan ni Alexander Golovin ay isang mahusay na paraan upang ipakita sa mga mag-aaral ang mga tampok ng kasuutan ng mga kinatawan ng klase ng merchant ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. At ang mga gawa ni Golovin ay magpapaalala sa mga mag-aaral na ang drama ay inilaan, una sa lahat, na itanghal.

Sa parehong ika-10 baitang - kakilala sa magagandang romansa mula sa pelikulang "Cruel Romance". Karagdagang materyal para sa pag-aaral ng "Dowry".

Inilarawan ko nang maikli ang ilang ideya para sa pinagsama-samang mga aralin. Ang pangunahing materyal sa paglalarawan para sa kanila ay ang elektronikong pagtatanghal. Ito ay dahil sa pangangailangan na makita at marinig ang isang gawa ng sining. Kung hindi, mawawala ang layuning pang-edukasyon ng aralin. Ang lahat ng mga ideyang ito ay isinagawa ko. Ginawa nitong posible na personal na mapatunayan na ang iba't ibang anyo ng mga aralin ay maaaring maging interesado sa mag-aaral, bumuo ng kanyang aktibidad sa pag-iisip at malikhaing kakayahan.

Nais kong ipakita nang detalyado ang buod ng pinagsama-samang aralin sa ika-5 baitang "Mga Artista - mga ilustrador ng Russian fairy tales." Itinuro ko ang araling ito sa higit sa isang klase sa ikalimang baitang. Ang mga mag-aaral na may edad na 10–12 taon ay ang pinaka-aktibo at madaling tanggapin ang lahat ng bago at hindi karaniwan. At ang katotohanan na ang araling ito ay gaganapin noong Setyembre (pag-aaral ng paksang "Oral Folk Art") ay nagbibigay-daan sa mga mag-aaral na tumuon sa aktibong malikhaing gawain sa buong taon ng pag-aaral.

Ang araling ito ay nagpapahintulot sa iyo na:

• ibuod ang naunang pinag-aralan na materyal sa mga paksang "Folklore", "Fairy tale bilang isang genre ng katutubong sining";
• alamin kung gaano kahusay na alam ng mga bata ang nilalaman ng mga engkanto na may iba't ibang uri (mahiwagang, araw-araw, mga engkanto tungkol sa mga hayop);
• suriin ang mga guhit para sa mga engkanto nang detalyado sa mga bata;
• ipakilala ang mga mag-aaral sa mga bagong pangalan;
• masuri ang malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral.

Pinagsanib na Lesson Plan

Paksa: "Mga artista - mga ilustrador ng mga fairy tale ng Russia"

Layunin ng aralin:

1) ibuod ang dating nakuhang kaalaman tungkol sa mga kwentong bayan ng Russia; ipakilala ang mga mag-aaral sa gawain ng mga ilustrador na Ruso;

2) bumuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral;

3) linangin ang interes sa pagpipinta ng Russia.

Uri ng aralin: isang aral sa pagbubuod ng kaalaman at pagkuha ng bagong impormasyon.

Kagamitan: eksibisyon ng mga guhit ng mga mag-aaral, mga pagtatanghal na "Mga Artist - Mga Ilustrador ng Russian Fairy Tales", aklat-aralin.

Sa panahon ng mga klase

1. Pag-uulit ng teoretikal na materyal, pagbabalangkas ng paksa.

- Hello, guys, umupo. Sa mga nakaraang aralin, marami kang natutunan na mga bagong bagay, naging pamilyar sa oral folk art, lalo na sa mga fairy tale. Guys, tandaan natin kung ano ang isang fairy tale?

(tinatayang sagot - ang isang fairy tale ay isang gawa tungkol sa kathang-isip na mga kaganapan, kadalasan ay may masayang pagtatapos).

Anong mga uri ng fairy tales ang alam mo?

(tinatayang sagot – mga kuwentong engkanto, mga engkanto, mga kuwentong pang-araw-araw, tungkol sa mga hayop).

Marahil alam mo kung paano binuo ang isang fairy tale?

(tinatayang sagot - sinasabi, simula, pangunahing bahagi, wakas).

Nakikita ko na marami kang alam tungkol sa mga fairy tale. Alam mo ba na may mga artistang nagsasalin ng iba't ibang fairy tale sa mga painting at drawing?

(tinatayang sagot - oo).

Ang ganitong mga guhit para sa mga gawa ay tinatawag na mga guhit. Nakakita ka ng ilang mga guhit sa iyong mga aklat-aralin, sa mga koleksyon ng mga fairy tale. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga ilustrador. Isulat natin sa kuwaderno ang paksa ng aralin.

(slide ng pamagat; pagsulat sa kuwaderno).

2. Pagkilala sa gawain ng I.Ya. Bilibina; V.M. Vasnetsova.

Guys, buksan ang iyong mga aklat-aralin at tingnan ang lahat ng mga ilustrasyon para sa mga fairy tale. Aling mga larawan ang pinakagusto mo?

(sagot ng mga mag-aaral).

May mga gawa ng mga artista sa iyong mga aklat-aralin na gusto kong sabihin sa iyo. Ito ay sina Ivan Yakovlevich Bilibin at Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

(slide na may epigraph na "Fairy tale! Sino ang hindi nagmahal sa kanila sa Rus'!").

Guys mahilig ba kayo sa fairy tale? Malamang lahat ay mahilig sa fairy tale. Ang pag-ibig sa mga fairy tale ang nagbigay inspirasyon sa mga artista na lumikha ng mga guhit - mga larawang nagpapaliwanag o umakma sa gawain. Ang mga artistang tatalakayin ngayon ay hindi lamang nagpapaliwanag sa teksto ng mga fairy tales. Ang kanilang mga pagpipinta ay naging independiyenteng mga gawa ng sining.

Kilalanin natin ang gawain ni Ivan Bilibin.

(slide - larawan ng artist, mga taon ng buhay 1876 - 1942;entry sa kuwaderno).

Si Ivan Yakovlevich Bilibin ay nagsimulang gumuhit nang maaga. At ang pinakaunang mga sketch ng mga landscape - malalaking paws ng mga lumang puno ng fir, lumipad na mga agaric na mushroom, mga inukit na kahoy sa mga kubo - humantong ang artist sa ideya ng paglalarawan ng mga kwentong katutubong Ruso. Unti-unti, nagawa ng artist na bumuo ng kanyang sariling, "Bilibinsky" na istilo. Ang pinakasikat ay mga guhit para sa mga engkanto na "Vasilisa the Beautiful", "The Frog Princess", "Marya Morevna".

(mga slide na may mga ilustrasyon ng mga fairy tale na ito).

Guys, tingnan mong mabuti ang mga larawan. Anong mga tampok ng istilong "Bilibino" ang maaari mong bigyang-diin?

(tinatayang sagot - ang mga tampok ng estilo ay maliliwanag na kulay, masalimuot na mga burloloy ng Russia, makulay, dekorasyon).

Isulat natin sa isang kuwaderno ang mga tampok ng "estilo ng Bilibin", pati na rin ang mga pangalan ng mga engkanto kung saan nilikha ni Ivan Yakovlevich ang mga guhit.

Gusto mo ba ang mga ilustrasyon ni Bilibin? At bakit?

(opinyon ng mga mag-aaral).

Ngayon ay makikilala natin ang gawain ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

(slide - larawan ng artist, mga taon ng buhay 1848 - 1926; entry sa kuwaderno).

Guys, pamilyar ba kayo sa anumang mga painting ng artist na ito?

(sagot ng mga mag-aaral).

Marami sa kanyang mga kuwadro na gawa ay napuno ng espiritu ng Russia. Ito ay dahil sa ang katunayan na kahit na bilang isang bata, si Viktor Mikhailovich ay umibig sa mga engkanto, mga kuwento ng kanyang ama tungkol sa buhay ng mga magsasaka. Ang artista ay naakit ng mga kwentong bayan, epiko, at kasaysayan ng lupain ng Russia. Ang lahat ng ito ay makikita sa kanyang mga gawa.

Tingnan natin ang pinaka-kagiliw-giliw na mga guhit ni Vasnetsov.

(mga slide na may mga guhit - "The Frog Princess", "Snow Maiden", "Alyonushka").

Mapapansin mo ba ang mga katangian ng mga gawaing ito?

(tinatayang sagot - kakaunti ang mga character sa mga kuwadro na ito, ang kalikasan ay tumpak at kaakit-akit na inilalarawan).

Sa katunayan, upang maihatid ang diwa ng katutubong Ruso, hindi kailangang ilarawan ni Vasnetsov ang isang malaking bilang ng mga bayani o kalat ang larawan ng mga hindi kinakailangang detalye. Sapat na para sa artist na banayad na bigyang-diin ang kalikasan at ang pagkakaisa ng tao sa nakapaligid na mundo.

Isusulat din namin ang mga tampok ng pagpipinta ni Vasnetsov sa isang kuwaderno.

Tulad ng nabanggit na, nagpinta rin si Vasnetsov ng mga larawan batay sa mga paksa ng mga epiko. Guys, alam niyo ba kung ano ang epic?

(tinatayang sagot - ang mga epiko ay mga awiting katutubong Ruso tungkol sa mga pagsasamantala ng mga bayani).

Anong mga bayani ang kilala mo?

(Dapat tandaan ng mga mag-aaral - Alyosha Popovich, Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich).

Kaya, marahil ang pinakasikat na pagpipinta ni Vasnetsov ay "Bogatyrs"

(slide na may larawan)

Malamang na maraming tao ang pamilyar sa larawang ito. Pansinin kung paano inilarawan ng artist ang makapangyarihang mga pigura ng mga tagapagtanggol ng lupain ng Russia laban sa backdrop ng pambansang tanawin. Ang mga bayani ay mukhang magkatugma sa backdrop ng steppe, madilim na kagubatan, at magandang kalangitan. Sa pamamagitan ng paraan, ang buong pamagat ng larawan ay "Mga bayani ng Russia sa kabayanihan na outpost na naghahanap upang makita kung mayroong isang kaaway sa isang lugar, kung sinuman ang nakakasakit sa mga taong Orthodox."

3. Pagsusulit na "Hulaan mo."

– Upang pagsama-samahin ang nakuhang kaalaman tungkol sa mga engkanto, gayundin ang tungkol sa mga ilustrador, magsasagawa kami ng "Guess-Ku". Ang iyong gawain ay: 1) hulaan ang uri ng fairy tale - mahiwagang, araw-araw, tungkol sa mga hayop; 2) hulaan ang pangalan ng fairy tale; 3) kung maaari, hulaan ang pangalan ng artist.

(mga slide na may mga guhit para sa mga engkanto:

1 "Vasilisa the Beautiful";

2 "Soro at Lobo";

3 "Sigang mula sa palakol";

4 "Sa utos ng pike";

5 "Sister Alyonushka at kapatid na lalaki Ivanushka";

6 “Ang Prinsesang Palaka”;

7 "Ivan Tsarevich at ang Gray Wolf";

8 “Si Masha at ang Oso”;

9 “Crane at Heron”).

4. Pagguhit ng salita.

Guys, may isa ka pang gawain. Ang bawat isa sa inyo ay malamang na may paboritong fairy tale. Kaya, iminumungkahi kong maging isang maliit na artista at gumuhit ng isang verbal na paglalarawan para sa iyong paboritong fairy tale. Pumili ng isang episode, isipin kung ano ang gusto mong iguhit at sabihin sa amin ang tungkol dito.

(sagot ng mga mag-aaral).

5. Pagbubuod.

Guys, matatapos na ang lesson natin, and I ask you to answer some questions.

• Anong mga artista ang nakita natin ngayon?
• Anong mga tampok sa mga larawan ng mga engkanto ang maaaring mapansin sa Ivan Yakovlevich Bilibin? Viktor Mikhailovich Vasnetsov?
• Aling mga ilustrasyon ang pinakagusto mo at bakit?
• Mayroon ka bang pagnanais na maging isang artista - ilustrador?

Ngayon tingnan ang aming eksibisyon ng mga guhit, kunin ang mga maliliit na token na ito (magbigay ng mga parisukat ng kulay na papel) at ilakip ang mga ito sa ilustrasyon na pinakagusto mo. Magtapat lang tayo, hindi ka makakaboto sa trabaho mo.

(Binibigyan ko ng mga marka ang mga mag-aaral na aktibong tumugon sa panahon ng aralin).

6. Gawang bahay na likuran.

Ngayon ay nakilala namin ang dalawang ilustrador, ngunit may iba pa. Sa bahay kakailanganin mong maghanda ng mga maikling ulat sa iba pang mga ilustrador ng mga engkanto na Ruso (halimbawa, Mikhail Vrubel, Evgeny Rachev).

Ilang resulta

Ang pagpapakita ng mga pagpipinta sa mga aralin sa panitikan ay nag-aambag sa pagbuo ng hindi lamang aesthetic na lasa, kundi pati na rin ang malikhaing potensyal ng mga mag-aaral. Ang mga abot-tanaw ay bubuo, ang pagnanais na mag-aral ng bagong materyal ay lilitaw, at ang mga kasanayan sa pagsusuri ng mga gawa ng sining ay lumilitaw. Ang lahat ng ito ay kinakailangan upang mabuo ang pananaw sa mundo ng bawat mag-aaral.

• Ang ipinakita na buod ng aralin ay nagpapatunay sa mga kaisipang ito:
• Visual na kakilala sa mga kuwadro na gawa - aesthetic na lasa;
• Eksibisyon ng mga guhit, pagboto - pagkamalikhain;
• Maikling impormasyon tungkol sa buhay ng mga artista - ang pagnanais para sa karagdagang independiyenteng pag-aaral ng materyal;
• Pagkilala sa mga tampok na katangian ng istilo ng mga artista - pagsusuri ng isang gawa ng sining.
• Ang mga pinagsama-samang aralin ay nagbibigay ng magandang tulong sa guro at napapanatiling interes ng mag-aaral.

https://accounts.google.com

Mga slide caption:

Vladimir Grigorievich Suteev (1903-1993) Pambata manunulat, ilustrador at animator. Ang kanyang mabait at masasayang larawan ay parang mga still mula sa isang cartoon.

Evgeny Ivanovich Charushin (1901-1965) Graphic artist, iskultor, manunulat ng prosa at manunulat ng hayop ng mga bata. Karamihan sa mga ilustrasyon ay ginagawa sa istilo ng libreng watercolor na mga guhit, na may kaunting katatawanan. Kilala siya sa mga ilustrasyon ng mga hayop na iginuhit niya para sa kanyang sariling mga kwento: "Tungkol kay Tomka", "Volchishko at Iba pa", "Nikitka at Kanyang mga Kaibigan" at marami pang iba. Ang pinakasikat na libro kasama ang kanyang mga guhit ay "Mga Bata sa isang Cage" ni S. Ya. Marshak.

Boris Aleksandrovich Dekhterev (1908-1993) Artist ng mga tao, graphic artist ng Sobyet, ilustrador. Ang magagandang lumang ilustrasyon ni Dekhterev ay isang buong panahon sa kasaysayan ng ilustrasyon ng mga bata; maraming ilustrador ang tumatawag kay Boris Alexandrovich bilang kanilang guro. Inilarawan ni Dekhterev ang mga fairy tale ng mga bata ni A. S. Pushkin, V. Zhukovsky, Charles Perrault, G. H. Andersen, M. Lermontov, I. Turgenev, W. Shakespeare.

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) Pambansang artista at ilustrador. Gusto ng lahat ng bata ang kanyang mga larawan para sa mga katutubong kanta, nursery rhymes at mga biro. Inilarawan niya ang mga kwentong bayan ni Leo Tolstoy, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianki at iba pang mga klasiko ng panitikang Ruso.

Nikolai Ernestovich Radlov (1889-1942) Russian artist, kritiko ng sining, guro. Ilustrador ng mga aklat ng mga bata: A. Barto, S. Marshak, S. Mikhalkova, A. Volkova. Si Radlov ay gumuhit nang may labis na kasiyahan para sa mga bata. Ang kanyang pinakatanyag na libro ay komiks para sa mga bata na "Mga Kuwento sa Mga Larawan." Ito ay isang libro-album na may mga nakakatawang kwento tungkol sa mga hayop at ibon. Lumipas ang mga taon, ngunit ang koleksyon ay napakapopular pa rin. Ang mga kuwento sa mga larawan ay paulit-ulit na nai-publish hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang mga bansa. Sa international children's book competition sa America noong 1938, nakatanggap ang libro ng pangalawang premyo.

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, gumawa ng Google account at mag-log in dito: https://accounts.google.com

Mga slide caption:

Mga ilustrador ng librong pambata. Sino sila, ang mga may-akda ng pinakapaboritong mga larawan?

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942) Russian artist, book illustrator at theater designer. Inilarawan ni Bilibin ang isang malaking bilang ng mga engkanto, kabilang ang mga engkanto ni Pushkin. Bumuo siya ng kanyang sariling istilo - "Bilibinsky" - isang graphic na representasyon na isinasaalang-alang ang mga tradisyon ng sinaunang Russian at katutubong sining, isang maingat na iginuhit at detalyadong patterned contour drawing, na may kulay na mga watercolor. Para sa marami, ang mga engkanto, epiko, at larawan ng sinaunang Rus' ay matagal nang hindi maiiwasang nauugnay sa mga ilustrasyon ni Bilibin.

Evgeny Mikhailovich Rachev (1906-1997) Artist ng hayop, graphic artist, ilustrador. Pangunahin niyang inilarawan ang mga kwentong katutubong Ruso, pabula at kwento ng mga klasiko ng panitikang Ruso, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay mga hayop.

Leonid Viktorovich Vladimirsky (1920 - 2015) Russian graphic artist at ang pinakasikat na ilustrador ng mga libro tungkol sa "Pinocchio" ni A. N. Tolstoy at tungkol sa "The Emerald City" ni A. M. Volkov, salamat sa kung saan siya ay naging malawak na kilala.

Viktor Aleksandrovich Chizhikov (1935) People's Artist ng Russia, may-akda ng imahe ng bear cub na si Mishka, ang maskot ng 1980 Summer Olympics sa Moscow. Illustrator para sa mga magazine na "Crocodile", "Funny Pictures", "Murzilka", gumuhit ng maraming taon para sa magazine na "Around the World". Inilarawan ni V. Chizhikov ang mga gawa ni S. Mikhalkov, N. Nosov (Vitya Maleev sa paaralan at sa bahay), I. Tokmakova (Alya, Klyaksich at ang titik na "A"), A. Volkov (The Wizard of the Emerald City) , mga tula nina A. Usachev, K Chukovsky at A. Barto at iba pang aklat.

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965) Graphic artist, ilustrador ng libro, makata. Ang mga gawa ng artist ay nasa maraming museo sa rehiyon, gayundin sa mga pribadong koleksyon sa Russia at sa ibang bansa. Inilarawan ang "The Adventures of Dunno and His Friends" ni N. Nosov, "Fables" ni I. Krylov, at ang magazine na "Funny Pictures". Ang librong kasama ng kanyang mga tula at larawang “Pik, pak, pok” ay mahal na mahal ng higit sa isang henerasyon ng mga bata at magulang.

Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963) Russian artist, graphic artist, illustrator. Sinimulan kong ilarawan ang mga librong pambata nang hindi sinasadya. Noong 1918, ang kanyang anak na babae ay tatlong taong gulang. Si Konashevich ay gumuhit ng mga larawan para sa kanya para sa bawat titik ng alpabeto. Ito ay kung paano nai-publish ang "The ABC in Pictures" - ang unang libro ni V. M. Konashevich. Simula noon, ang artista ay naging isang ilustrador ng mga librong pambata. Ang mga pangunahing gawa ni V. Konashevich: paglalarawan ng mga engkanto at kanta ng iba't ibang mga tao, na ang ilan ay inilarawan nang maraming beses; mga fairy tale ni G.H. Andersen, Brothers Grimm at C. Perrault; “The Old Man of the Year” ni V. I. Dahl; gawa ni K. Chukovsky at S. Marshak. Ang huling gawain ng artist ay naglalarawan ng lahat ng mga engkanto ni A. S. Pushkin.

Slide 1

Slide text:

Electronic na album na "Mga fairy tale illustrator"

Slide 2

Slide text:

Kaakit-akit na fairytale time...

Mga fairy tale! Sino ang hindi nagmamahal sa kanila sa Rus'! "Ang dalawang matinding edad ng buhay ng tao - katandaan at pagkabata - ay nagtagpo sa isang fairy tale. Ipinasa ng namamatay na henerasyon ang tradisyon sa bagong henerasyon. Ang matanda ay nagkukuwento, ang maliit ay nakikinig.”
(F. Buslaev)

Maraming mga artista ang nakakuha ng inspirasyon mula sa oral folk art, ang pinakasikat sa kanila ay Vasnetsov, Bilibin, Mavrina.

Slide 3

Slide text:

Viktor Mikhailovich Vasnetsov

Slide 4

Slide text:

"Ako ay isang mananalaysay, epikong manunulat, guslar ng pagpipinta ng Russia"

Si Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) ay ipinanganak sa nayon ng Lopyal, lalawigan ng Vyatka, sa pamilya ng isang pari ng Orthodox. Nag-aral siya sa St. Petersburg sa Academy of Arts. Matapos makapagtapos sa akademya, naglakbay siya sa ibang bansa, kung saan ipinagpatuloy niya ang pag-aaral ng pagpipinta. Marami siyang ginawa sa mga kwentong bayan. Ilang mga artistang Ruso ang naiintindihan at naihatid ang diwa ng Russia sa kanilang mga pagpipinta.

Slide 5

Slide text:

Pagpipinta "Tsarevich Ivan sa isang kulay-abo na lobo"

Ang pagpipinta ay mabilis na pininturahan - ang pintor ay labis na naakit dito. Ang larawang ito ay isang fairy tale, ang larawan ay isang pantasya. Ang balangkas ng pelikula ay isang tema ng fairy tale, na hiniram mula sa mga kwentong katutubong Ruso. Si Ivan Tsarevich at Beautiful Elena ay tumakas mula sa pagtugis na naabutan sila sa isang kulay-abo na lobo.

Slide 6

Slide text:

Pagpinta ng "Flying Carpet"

Ang imahinasyon ng mga tao ay lumikha ng isang fairy tale tungkol sa isang lumilipad na karpet. Sa pagpipinta ni Vasnetsov, tinitingnan ng isang mapagmataas na binata ang mga kalawakan ng lupain ng Russia. Ang Firebird na nahuli ng bayani ay nasusunog na may maliwanag na apoy sa isang hawla. Ang pagpipinta na ito ay nagsasabi tungkol sa karunungan, lakas, at kagalingan ng mga tao.

Slide 7

Slide text:

Pagpipinta ng "Snow Maiden"

Mayroong ilang mga character sa mga canvases ni Vasnetsov. Sa pagpipinta na "The Snow Maiden" ang pangunahing tauhang babae ay nag-iisa sa isang fairy-tale forest. Sinasalamin ng Snow Maiden sa canvas na ito ang ideal ng kagandahan ng mga tao, "pure snow-covered Russia."

Slide 8

Slide text:

Pagpipinta ng "Alyonushka"

Si Alyonushka ay nakaupo mag-isa sa isang masukal na kagubatan at malungkot na tumingin sa madilim na tubig ng pool. Ang pintor ay nagpinta ng isang pagpipinta batay sa kwentong katutubong Ruso na "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka."

Slide 9

Slide text:

Ivan Yakovlevich Bilibin

Slide 10

Slide text:

"Ang mahusay na mananalaysay na si Ivan Bilibin"

Si Bilibin Ivan Yakovlevich (1876-1942) isang inapo ng isang sinaunang pamilya, ay ipinanganak sa nayon ng Tarkhovka malapit sa St. Petersburg, sa pamilya ng isang doktor ng militar. Nagtapos mula sa Faculty of Law ng St. Petersburg University. Nag-aral siya sa studio ng artist na si A. Ashbe sa Munich, pagkatapos ay sa ilalim ng gabay ni Ilya Repin sa school-workshop ni Maria Tenisheva. Ang talento ni Bilibin ay malinaw na ipinakita sa kanyang mga ilustrasyon para sa mga fairy tale ng Russia. Ang artista ay nagtrabaho nang husto at pinamamahalaang bumuo ng kanyang sariling "estilo ng Bilibin", na nagpapakilala sa kanya sa lahat ng iba pa. Una sa lahat, ito ay isang maliwanag, pandekorasyon na anyo, masalimuot na burloloy ng mga guhit ng Russia, at ang paghahatid ng banayad na katatawanan ng mga engkanto na Ruso.

Slide 11

Slide text:

Slide 12

Slide text:

Mga guhit para sa kwentong katutubong Ruso na "The Frog Princess"

Slide 13

Slide text:

Ilustrasyon para sa kuwentong bayan ng Russia na "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka"

Slide 14

Slide text:

Mga guhit para sa kwentong katutubong Ruso na "Vasilisa the Beautiful"

Slide 15

Upang isipin ang isang bayani, upang muling likhain ang kanyang imahe sa imahinasyon, ang mga guhit ay kinakailangan upang matulungan tayong makita ang bayani at ang kanyang mga aksyon.

Maraming mga ilustrador ng librong pambata. Isa sa mga natatanging ilustrador ay si Ivan Yakovlevich Bilibin.

Gumawa si Ivan Yakovlevich Bilibin ng mga ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" at "The Tale of the Golden Cockerel" ni Pushkin.

Ang pinakasikat at pinakamatagumpay ay ang kanyang mga guhit para sa mga kwentong katutubong Ruso na "The Frog Princess", "Vasilisa the Beautiful", "Mar

Gusto kong bigyang-diin ang mga tampok ng istilong "Bilibino".

Ang kahanga-hangang mundo ng mga fairy tale ng Russia ay nabubuhay sa mga kuwadro na gawa ni Ivan Yakovlevich Bilibin. Ito ay ang Russian fairy tale na ginawa sa kanya ng isang natitirang pambansang artist.

Nais ko ring bigyang pansin ang artista, na ang mga kuwadro na gawa ay naging kahanga-hangang mga independiyenteng gawa na nagpayaman sa Ruso at mundo

"Sa buong buhay ko, nagsumikap lamang ako bilang isang artista na maunawaan, malutas at ipahayag ang diwa ng Russia," sabi ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

Ang pagpipinta ni Vasnetsov na "The Frog Princess" ay naghahatid ng inspirasyon ng katutubong sining, lahat ng kagandahan at pagka-orihinal ng mga taong Ruso, na nagsasabi sa manonood

Sa konklusyon, nais kong pag-usapan ang tungkol sa isa pang ilustrador ng mga librong pambata.

"The Stolen Sun" ni Korney Chukovsky, "Cat's House" ni Samuil Marshak, "The Little Humpbacked Horse" ni Pyotr Ershov - ipinakita namin ang mga bayani ng lahat ng mga librong ito

Ang artist ay inspirasyon ng mga eleganteng Dymkovo na manika at maliwanag na tandang, katutubong tradisyon at pantasiya, na may kapansin-pansing impluwensya sa kanyang malikhaing gawa.

Imposibleng pag-usapan ang lahat ng mga karapat-dapat na ilustrador ng mga aklat ng mga bata sa isang pagtatanghal. Ang mga edisyon para sa mga bata ay isang tunay na basura