Війна та мир Сергія Прокоф'єва. Сергій Прокоф'єв

Лев Толстой оперу не любив і, пишучи «Війну і мир», не обійшов стороною це «найогидніше видовище», висловивши скептичне ставлення до нього на сторінках роману. Так Наташа Ростова сприймає оперний спектакль як нісенітницю, тому що вона жива людина, яка потрапила в фальшиве для неї середовище підробленої краси оперного дійства.

Толстой і підозрювати не міг, що колись за його епічним романом вигадають оперу, а його улюблена героїня Наташа Ростова заспіває. Художня зухвалість Сергія Прокоф'єва у виборі матеріалу одразу звернула на себе увагу. Задум опери втілювався протягом дванадцяти років, постійно розширюючись та доповнюючись новими картинами. У результаті Прокоф'єв так і не зміг визначитися з остаточною редакцією опери, що до цього часу дозволяє режисерам вільно поводитися з партитурою.

Історія створення оперної «Війни та миру» – ціла смуга подолання перешкод, що заслуговує на окреме монографічне дослідження. У роки Великої вітчизняної війни роман Толстого сприймався з особливою гостротою, як зазначав письменник Веніамін Каверін, тому що «у цій книзі написано не тільки про те, якми перемогли, але хто ми, і чому ми знову неодмінно маємо перемогти».

Дружина композитора і співавтор лібретто Міра Мендельсон-Прокоф'єва згадує: «Війна і мир» була першим твором, прочитаним мною Сергію Сергійовичу вголос […] Коли я дійшла до сторінок, що описують зустріч пораненого князя Андрія з Наташею, Сергій Сергійович сказав мені, сцену як оперну, і саме з цього моменту він почав думати про «Війну і мир» як оперний сюжет».

Прокоф'єва залучали ліричні сцени роману, драма окремих героїв, але задум опери зріс масштабу історичного полотна – від великого плану до спільного. Вже в процесі твору «Війною та миром» активно цікавилися театри (включаючи Метрополітен-опера), композитора квапили телеграмами з Комітету у справах мистецтв, газети регулярно публікували статті, що анонсують, та нотатки. Незважаючи на те, що постановка опери Прокоф'єва стала справою державного масштабу, випускати спектакль на великій сцені не наважилися. Сценічне втілення ще до кінця написаної партитури доручили «лабораторії радянської опери» – Малому Ленінградському оперному театру (МАЛЕГОТ) під керівництвом диригента Самуїла Самосуда.

Інтерес до нової опери Прокоф'єва підігрівався закономірним для післявоєнного часу зверненням до ідей роману Толстого, і навіть потребою держави у призначених «провідних» радянських композиторах. За повернення на батьківщину емігранту Прокоф'єву вибачили «буржуазне» минуле, за оперу «Семен Котко» (1939) проголосили видатним мелодистом. Тож долею «Війни та миру» зайнялися на найвищому державному рівні.

Прем'єра опери у концертному варіанті пройшла 7 червня 1945 року у Великому залі Московської консерваторії під керівництвом диригента Самуїла Самосуда, а за рік – 12 червня 1946 року – трупа МАЛЕГОТа виступила з театральною прем'єрою, щоправда, у скороченому варіанті. Була представлена ​​лише перша частина, що включає вісім картин «світу». Постановку здійснив молодий та багатообіцяючий режисер Борис Покровський, диригував Самуїл Самосуд, декорації малював Володимир Дмитрієв.

Борис Покровський згадує, як Прокоф'єв грав клавір опери в одній із кімнат дирекції Великого театру: «Грав, як поганий піаніст, у вигляді позички, який розбирає з аркуша якусь нісенітницю [...] Опера мені не сподобалася. Вона не відповідала моїм очікуванням. Я припускав почути Толстого в межах образного світу Чайковського або на крайній край Шапоріна».

Покровського не влаштовували кінематографічні принципи драматургії, композиторські ефекти монтажу епізодів, режисер писав: «Люди заповнювали оперу як незліченні полчища [...] Легко зрозуміти розгубленість побачивши всієї цієї різномовної, різнокласової, різнохарактерної, різнодумної. Я прийшов у панічний стан, коли спробував за законами режисури організувати в струнку систему ці образи, «нанизавши» їх на наскрізну дію. Характери не в'язалися одна з одною, події починалися і переривалися самі собою, сюжет весь час ламався».

Прокоф'єв, який часто писав музику для кінофільмів, використовував у «Війні та світі» не просто зміну кадрів-епізодів, не калейдоскоп сцен, що чергуються, а, за спостереженням М.Друскіна, «переосмислював, музично перевтілював принципи кінозйомки – уповільненої та прискореної, напливу і великого плану». Покровський вирішив, що постановка, що складається з багатьох досить дрібних картин, повинна бути здійснена як «єдиний потік думок».

Ініціаторами вистави були учні та сподвижники Всеволода Мейєрхольда – Самуїл Самосуд та Володимир Дмитрієв, безумовні авторитети у виробництві радянської опери. У ситуації, що приїхав з Москви Покровський, називав себе всього лише помічником Самосуду, тому що актори виконували мізансцени тільки зі схвалення диригента.

Самосуд, який неодноразово виступав як керівник головних музичних прем'єр, почав заново вибудовувати драматургію опери. Його досвід як музиканта та постановника на сцені МАЛЕГОТа був незаперечний: диригентові неодноразово доводилося адаптувати і заново переписувати сумнівні якості партитури перших у новій країні радянських опер, які були написані композиторами всередині театру, тобто за безпосередньої участі режисерів. На вимогу Самосуду Прокоф'єв дописав дві додаткові картини: «Бал у катерининського вельможі» і «Військова рада у Філях». Композитор чинив опір поправкам, наприклад, довго не погоджувався писати сцену, за його словами – «банального оперного балу з полонезами, вальсами та мазурками», про яку наполягав Самосуд. Проте, у результаті знаменитий «Перший бал Наташі» став центральною і відомою темою всієї опери.

Покровський зазначав у спогадах: «Самосуд та Дмитрієв уявили, що вистава «Війна і мир» має бути як пам'ятник – щось пафосне, патріотично піднесене». При цьому сім картин вистави (з восьми) розповідали про мирне життя героїв Толстого – ні в сценічному, ні в музичному матеріалі не зустрічалося ознак патріотизму і майбутньої війни. Перші репетиції одразу показали, що у виставі, за словами самого Покровського: «Пафосу не буде, але з серцем та правдою вийде».

Художник Володимир Дмитрієв у роботі над декораціями прагнув розкриття поетичного настрою. Його цікавила емоційна атмосфера опери, колористичний підтекст. Художник чув музику відразу в пластичних та кольорових втіленнях. У межах обсягу сцени МАЛЕГОТ він передав відчуття величезного простору. Наприклад, Валеріан Богданов-Березовський згадував, як «після напівтемряви літньої ночі у Відрадному, світло багатоколонного бального залу, що бризнуло зі сцени одночасно з першими звуками фанфар оркестру, зліпило очі».

Біограф художника В. Березкін писав, що роботи Дмитрієва пронизані одним лейтмотивом: «своєрідним жіночим варіантом теми «зайвої людини». Нагадаємо, що саме Дмитрієв оформлював у МАЛЕГОТІ прем'єру опери Д. Шостаковича «Леді Макбет Мценського повіту». Вся театральна творчість художника - це трагедійна версія жіночої долі в умовах російської дійсності: горді і прекрасні, вони нескінченно самотні в навколишньому світі. Це далося взнаки і в роботі над декораціями «Війни та миру» – найяскравішим персонажем у прокоф'євській фресці була Наташа Ростова.

Цю роль у виставі виконала молода співачка Тетяна Лаврова. Музикант Юрій Шалит, який особисто знав співачку, розповідав, що «щирість та душевна простота Лаврової дозволяли їй виходити на сцену в цій партії до останніх років роботи у театрі. У сцені балу Наташа Лаврової була настільки безпосередньою, трепетною і чарівно схвильованою, що кожного разу здавалося: саме сьогодні цей бал – її перший».

Ліричний тон спектаклю, оформлення – тінь листя та відблиски дерев на фасадах декорацій Дмитрієва, мізансцени, побудовані згідно з принципами психологічного театру, акцент на перших планах, що підкреслюють гру акторів – ніщо не відволікало глядачів від емоційних переживань героям Толстого.

Проте, зображення мирного життя толстовського дворянства, не завадило критикам побачити у спектаклі «дух благородного патріотизму», бо післявоєнний час диктував свої правила та критерії. В. Богданов-Березовський писав: «Постановка передає поступове назрівання атмосфери майбутньої народної війни. І тому остання картина спектаклю – Бородіно – незважаючи на статичність, сприймається як закономірний – урочистий, на кшталт оди, епілог».

Перша частина «Війни та миру» пройшла з грандіозним успіхом. За цю виставу Самуїлу Самосуду, Борису Покровському та Тетяні Лаврової було присуджено Сталінські премії Першого ступеня. У всіх рецензіях на постановку образи вистави критики співвідносили з персонажами Толстого. Ефект «розпізнавання» класичних літературних героїв забезпечив спектаклю регулярний прокат. За сезон 1946/1947 року спектакль відбувся 50 разів. Прем'єра другої частини була намічена на літо 1947 року, потім терміни зрушили на вересень до дати 135-річчя Бородінського бою. Репетиції дійшли до генерального прогону, але мистецька рада не прийняла постановки. Прокоф'єв і Самосуд на вимогу худради продовжували редагувати драматургію, намагаючись привести розрізнені сцени до послідовної структури, але друга хвиля боротьби з формалізмом і, зокрема, постанова ЦК ВКП(б) 1948 року про оперу Вано Мураделі «Велика дружба» остаточно зупинила спектаклю.

У постанові йшлося про композиторів, які у своїй творчості дотримуються «антинародного» напряму. Виявилося, що у творах «товаришів» Шостаковича, Прокоф'єва, Шебаліна, Хачатуряна, Мясковського «особливо наочно представлені формалістичні збочення, антидемократичні тенденції в музиці, далекі від радянського народу та його художніх уподобань».

Зокрема, про оперу Прокоф'єва в 1949 році в журналі «Театр» виходить стаття музикознавця Олени Грошової: «Новий наступ формалізму справив колоса на глиняних ногах – «Війну і мир» Прокоф'єва, твір, що з найбільшою силою і наочністю доказав повну неповну позитивних сторін історичного життя. Монументальне полотно перетворилося на розрізнені, калейдоскопічні кадри, які безглуздо змінюють один одного. Образи Толстого постали перед глядачем у негативному, спотвореному до невпізнання зображення».

Те, що рік тому надихало критиків – зв'язок прокоф'євської драматургії з кіно та відповідність оперних персонажів літературним образам Толстого – тепер трансформувалося, за словами Грошевої, у «короткометражні символи-співки, які нічого не говорять ні розуму, ні серцю». Ідеологічно орієнтована критика ставила на опері Прокоф'єва хрест.

І лише через десять років на сцені МАЛЕГОТа «Війну та мир» представили цілком, включаючи першу та другу частину опери. Вистава була показана 26 березня 1955 року - у другій сценічній редакції під керівництвом Едуарда Грикурова. Але самому Прокоф'єву, який пішов із життя 1953 року в один день зі Сталіним, не судилося побачити на сцені підсумковий варіант задуманої ним музичної опери-епопеї. Театр присвятив спектакль «світлої пам'яті видатних діячів радянського мистецтва композитора С.С. Прокоф'єва та В.В. Дмитрієва». Режисером знову було запрошено Бориса Покровського, якому запропонували відновити мізансцени вистави 1946 року. Будь-які пропозиції режисера щось змінити (наприклад, розсунути колони у другій картині) рішуче припинялися мистецькою порадою.

В епоху відлиги речитативність і прийоми кінематографії в опері Прокоф'єва вже сприймалися не як недолік, а як основна риса драматургії композитора: «Схильність до епізодичності, зіставлення гострих характеристик, яскраво окреслені портрети, драматургія контрастів, лаконізм – лаконізм – лаконізм Радянської культури». Музикознавець Олена Грошева також змінює свою критичну думку, орієнтуючись на нові партійні завдання: «Війна та мир» – важлива частина останнього десятиліття творчої біографії видатного композитора. Цей період діяльності Прокоф'єва був відзначений, можливо, найбільш напруженою боротьбою за реалістичний стиль, з якого він вийшов переможцем».

Політичні режими змінюються, перевірене часом мистецтво лишається. Новий спектакль витримав на сцені МАЛЕГОТ сто сорок п'ять вистав.

Ілюстрації:

Бал. Сцена зі спектаклю.
У Елен. Сцена зі спектаклю.
Відрадне. Ескіз прикраси.
На фото: С.Самосуд, М.Мендельсон-Прокоф'єва, С.Прокоф'єв.

Література:

Берьозкін В. І. В.В. Дмитрієв. М., 1984.
Богданов-Березовський У. «Війна та мир» // Ленінградська щоправда. 1946. 13 червня. С.4.
Гозенпуд А. Наташа Ростова на оперному спектаклі // Гозенпуд А. Вибрані статті. Л., 1971. С. 124.
Грошева Є. Де ж таки радянська опера? // Театр. 1949. № 11.
Грошева Є. Колектив творчих шукань // Радянська культура. 1956. 19 липня. С.3.
Друскін М. Музичний театр Прокоф'єва // Обране. М., 1981
Б.А. Покровський ставить радянську оперу. М., 1989.

Свого часу ідея написати оперу за романом-епопеєю Льва Толстого була дуже зухвалою та сміливою витівкою. Як же можна змусити Наташу Ростову співати разом із Андрієм Болконським?! Але Прокоф'єву вдалося майстерно втілити її, написавши легендарну однойменну оперу, умовно поділену на дві частини: війну (7 картин) та мир (6 картин). Твір не відразу був поставлений і постійно піддавався доопрацюванням, але в результаті Сергію Сергійовичу вдалося досягти своєї мети, створивши воістину грандіозний спектакль. Він був високо оцінений сучасниками та наступними поколіннями.

Короткий зміст опери Прокоф'єва « Війна і мир» та безліч цікавих фактів про цей твор читайте на нашій сторінці.

Короткий зміст «Війни та миру»

У маєтку Втішному князь Андрій Болконський познайомився з юною Наталею Ростовою, яка відразу зачарувала його. Трохи згодом вони знову зустрічаються вже в Петербурзі на балу у катерининського вельможі. Болконський настільки захоплений Наталкою, що вирішує зробити їй пропозицію руки та серця. Однак на шляху до їхнього щастя постає кілька перешкод. Батько Андрія проти шлюбу, показуючи це всім виглядом і навіть відмовляючись знайомитися з майбутніми родичами. Старий князь відправляє сина за кордон на рік.

Поки наречений знаходиться далеко Наталя випадково зустрічається з Анатолем, братом Елен Безухової. З Анатолем Курагіним дівчина познайомилася на катерининському балу. Виявилося, що юнак закохався в неї з першого погляду, втративши розум. Ростовий дуже лестять його слова і вона навіть не здогадується про те, що її шанувальник насправді одружений. Анатолій пропонує Ростовій таємно повінчатися і тікати з ним, на що Наталя дає свою згоду.

Близькі втручаються у всю цю сумнівну історію і забороняють Наталці тікати, розплющуючи їй очі на його законну дружину Курагіна. Наталя не вірить у це і просить П'єра Безухова пояснити їй усе. Молода людина змушена підтвердити інформацію та заявляє, що обов'язково розповість про все Андрію Болконському, своєму другові. Однак зовсім несподівано сам зізнається Наталці у своїх почуттях. Ось тільки Ростова не почула його палких промов, адже вона у розпачі прийняла отруту, спробувавши звести рахунки з життям.

Раптово повідомляють звістку про настання Наполеона та початок воєнних дій у країні. Крім Андрія, на війну йдуть інші чоловіки, серед яких П'єр Безухов. Болконський отримує серйозне поранення під час битв і перед смертю йому вдається побачитися з Наталкою, щоб ще раз зізнатися їй у почуттях. Дівчина ж щиро просить у нього вибачення.

Полоненого П'єра Безухова вдається врятувати завдяки партизанського загону на чолі з Василем Денисовим. Москву звільняють і військові дії закінчуються перемогою російської армії під керівництвом фельдмаршала Кутузова.

Фото:

Цікаві факти

• Композитор складав оперу протягом дванадцяти років. Пов'язано це був з неймовірно складним задумом, що важко укладається в рамки оперного жанру.
• Прокоф'єв був дуже вимогливий себе, саме тому він продовжував коригувати партитуру опери до останніх днів свого життя.
• Композитор і лібретист не мали можливості повністю відобразити всі події епопеї, тому вони відібрали лише частину епізодів і яскравих моментів.
• Вистави вистави були перервані на довгий час через звинувачення композитора в «антинародному формалізмі».
• Є припущення, що задум створити оперу за романом Толстого виник ще у 1935 році, коли Сергій Прокоф'єв у Челябінську взяв почитати книгу у співачки Віри Духовської. Саме тоді композитор зізнався, що мріє створити оперу на цей сюжет. Друга дружина Прокоф'єва повідомляла, що «Війну і мир» вона читала Сергію Сергійовичу і композитор заявив, що бачить сцену зустрічі пораненого Болконського та Ростової як оперну. Як би там не було, перші рукописи з'являються лише 1941 року.

• Незважаючи на виконану величезну роботу, остаточний варіант вистави композитору не вдалося побачити.
• Малюючи характеристики персонажів, композитор не став показувати минуле Андрія Болконського, який пережив втрату дружини та поранення в Аустерлицькій битві.
• Затія розділити оперу на дві частини, що виконуються кожна окремий вечір, належить диригенту Самосуду.
• Цікаво, що Прокоф'єв, під час створення опери, використовував як роман Толстого, а й вірші Жуковського «Вечір», Батюшкова «Веселий час», оду Ломоносова, частини із щоденника Дениса Давидова.
• Після постановки опери 1946 року, Б. Покровський згадував свою першу зустріч із Прокоф'євим. За його словами, композитор виконував клавір вистави як поганий піаніст і робив це скоріше у вигляді позички, награючи. Після першого знайомства Покровському навіть не сподобалася опера, адже він очікував почути щось інше, ближче до образного світу. Чайковського . У зв'язку з цим його головному помічнику Самосуду довелося заново будувати драматургію, згідно із законами. Крім того, саме він порадив Прокоф'єву дописати дві картини.
• Композитор приймав далеко не всі правки, що вносяться до вистави, наприклад, він довго не погоджувався дописувати сцену балу. У результаті саме цей епізод став центральним.
• Героїня роману Наташа Ростова вважала будь-яку оперну постановку безглуздям.
• Усі дії у спектаклі розгортаються з 1809 по 1812 рік.
• Подібно до спектаклю, який не відразу був виконаний у повній версії, Толстой також спочатку представив читачам першу частину твору в 1865 році, а потім наступні фрагменти. Лише 1868 року роман-епопея було видано цілком.
• У романі «Війна та мир» 559 персонажів, причому більша їх частина належить до реальних героїв, в опері Прокоф'єву довелося значно скоротити їхнє число.
• Один із найвидатніших записів був зроблений Ростроповичем, серед солістів були Г. Вишневська, Гедда і Гюзелев.

Популярні арії та номери з опери «Війна та мир»

Арія Кутузова "Велича, у сонячних променях, матір російських міст" (слухати)

Аріозо Наташі "А може він приїде нині" (слухати)

Вальс (слухати)

Мазурка (слухати)

Заключний хор (слухати)

Музика

Прокоф'єв поділив умовно всю партитуру на дві частини: мирне життя та картини війни. В основі першої частини лірико-психологічна драма головних героїв та їхня любов. Композитор спробував показати все багатство внутрішнього світу персонажів Толстого. Князь змальований дуже точно, з його думками про життя, і навіть оновленням душі. А ось Наташа постала у більш витонченому образі. Дуже важливу роль відіграє П'єр Безухов, але композитор навмисно не показав різнобічний образ молодої людини, а також її складний потік думок та почуттів. Картини цієї частини переважно камерніші, велика увага приділяється деталям.

Друга частина опери показує картини військових дій 1812 року, у яких Прокоф'єв зосередився образ народу. Російський табір протиставлений французькому, на чолі з Наполеоном. У цій частині переважають масштабні картини: Бородінський бій, пожежа в Москві сцени бою та ін.

Щоб показати дійових осіб, Прокоф'єв застосовує розвинену систему лейтмотивів. Наприклад, ліричний лейтмотив Наташі Ростової показує її тонкий поетичний образ. Грізно звучить мотив війни, який уперше з'являється у 8 картині. Неймовірно сильно та гостро представлений лейтмотив народного страждання. Велику увагу Прокоф'єв приділяє хоровим сценам, для окреслення образу російського народу.

Історія створення «Війни та миру»

Навесні 1941 року у композитора С. Прокоф'єва виник план написання опери «Війна та мир». Він звернувся по допомогу до М.А. Мендельсон-Прокоф'євої (своєї дружини), яка розробила лібрето. Вже першого місяця було написано значну частину спектаклю. Надалі композитор розширював її, додавав деякі епізоди та редагував. Перший варіант опери було закінчено 1943 року, після безлічі правок і доопрацювань.

7 червня 1945 року публіка змогла побачити перший концертний варіант вистави у Великій залі консерваторії. У червні 1946 року у Санкт-Петербурзі успішно пройшла прем'єра 1 частини опери, куди увійшло лише вісім картин. До цієї версії було спеціально дописано другу та десяту картину. Крім того, було вирішено зробити виставу двовечірньою, розділивши її на дві частини. Це й спонукало Прокоф'єва дещо розширити партитуру. Друга частина на прем'єрі не була показана публіці, відбулася лише її генеральна репетиція.

Після ленінградської постановки опера отримала Сталінську премію, але на її адресу, а також на адресу Прокоф'єва посипалася критика. Музичну мову вистави назвали важкодоступною. Після виходу Постанови ЦК ВКП(б) від 10 лютого 1948 р. подальші покази були перервані, але це не зупинило композитора і він продовжив наполегливо працювати над оперою. У результаті Сергій Сергійович написав другу редакцію, яка була дещо скороченою і називалася одновечірньою. Ця версія була виконана вже після смерті Прокоф'єва 1953 року в Москві завдяки роботі Ансамблю радянської опери СОТ.

В 1955 публіці представили обидві частини вистави в театрі МАЛЕГОТ, під керівництвом Е. Грикурова. Щоправда, і цього разу виконувалося лише 11 картин.

Постановки

Вперше опера була поставлена ​​у повній версії у листопаді 1957 року, довгоочікувана прем'єра успішно пройшла у театрі К. Станіславського та В. Немировича-Данченка. Режисери Баратов та Златогорів провели величезну роботу, щоб втілити свою витівку. Усі 13 картин було виконано лише з деякими купюрами.

Ще одна знакова постановка була здійснена 1959 року у Великому театрі режисером Покровським. Цього разу представили скорочений одновечірній варіант вистави, що складається також із 13 картин. Серед інших уявлень це вирізняється тим, що вперше був продемонстрований публіці хоровий пролог. Роль Наташі виконала легендарна Г. Вишневська, Андрія Болконського – Кібкало. Прем'єра повної редакції без будь-яких купюр і видозмін пройшла лише 1982 року у Пермі.

Крім виконань на Батьківщині, вистава була з успіхом показана на багатьох світових сценах. Так, у 1953 році опера була представлена ​​публіці в Італії, в рамках фестивалю Флорентійський музичний травень. Потім вона виконувалася в Софії (1957), Лейпцигу (1961), Празі (1970), Лондоні (1972), Бостоні (1974), Сіднеї (1973), Единбурзі (1989), Сіетлі (1990).

1991 року відбулася спільна постановка Маріїнського театру та Ковент-Гардена під керівництвом Гергієва. Ще одна цікава робота російського та зарубіжного театру успішно була поставлена ​​у 2000 та 2002 році. Цього разу трупа Маріїнського театру співпрацювала з Нью-Йоркським Метрополітеном. Керував оркестром В. Гергієв. Публіка дуже тепло прийняла подібні експерименти та високо оцінила постановку.

Однією з найскандальніших версій вважають роботу Грема Віка, який представив виставу у 2014 році у Маріїнському театрі. Його варіант опери називають неприємним та нудним. Режисер відходить від авторського задуму, звертаючи увагу на розвагу публіки. Театральні критики не скупилися на слова і розгромили постановку за таке вільне трактування сюжету.

Опера-епопея С. Прокоф'єва – це один із найграндіозніших творів радянського оперного театру. Багаторічні шукання композитора вилилися в гігантську за масштабом виставу, яка увібрала в себе досягнення і відкриття Прокоф'єва в різних музичних жанрах.

Сергій Прокоф'єв «Війна та мир»

Сергій Прокоф'єв

Лібретто С. Прокоф'єва та М. Мендельсон-Прокоф'євої (за однойменним романом Толстого). Прем'єра відбулася у Ленінграді, у Малому оперному театрі, 12 червня 1946 р.

Хоровий епіграф. Епіграф, в якому використані справжні слова Л. Толстого і Д. Давидова, вводить в атмосферу Вітчизняної війни 1812 року, коли «дубина народної війни піднялася з усією своєю грізною і величною силою» і розбила навалу «двонадесяти мов Європи », вигнавши окупантів із російської землі.
Картина перша.Сад і будинок у маєтку Ростових Отрад-ном. Місячна ніч. Князь Андрій, який випадково залишився ночувати в цьому малознайомому будинку, читає біля вікна. Він згадує, як їхав сюди лісом та спостерігав картину пробудження природи. Але він скептично дивиться на «весну, любов і щастя» - після важких особистих переживань він зневірився.
Раптом з вікна другого поверху чуються дівочі голоси. Наталя милується красою весняної ночі; від захоплення їй хочеться полетіти на небо.
Князь Андрій дізнається в Наталці тоненьку чорняву дівчинку, яку він зустрів у парку Відрадного. «У ній є щось зовсім, зовсім особливе, у цій дівчинці, яка хотіла полетіти на небо...» -каже він, з подивом відчуваючи, як у його серці піднялося «безпричинне, весняне почуття радості та оновлення ». «Ні, життя не закінчено в 31 рік, воно не пройде марно. Потрібно вірити усією душею у можливість щастя. Потрібно вірити у весну та в радість, щоб стати щасливим!»
Картина друга. Новорічний бал у катерининського вельможі. Співає хор фортеці. З'їжджаються госта Прибуває цар Олександр I.
Полонез змінюється мазуркою, потім оголошують вальс, а Наташу, яка вперше потрапила на справжній бал, досі ніхто не запросив танцювати. Вона готова заплакати. Але П'єр Безухов підводить до Ростовим Андрія Болконського. Князь запрошує Наталку на вальс. Дівчина охоплена почуттям щастя та повноти життя. Князь Андрій згадує ту поетичну весняну ніч, коли він ненароком підслухав дівочі мрії.
Граф Ростов запрошує його у гості.
Картина третя. Минуло понад рік. Наталя - вже давно наречена князя Андрія, але він, підкоряючись волі батька, мав на рік виїхати за кордон.
Вирішивши познайомитися ближче з майбутніми родичами, граф Ростов з Наталкою наносять візит до Болконського. Але непокірний старий не наказав слугам приймати Ростових. У будинку – переполох. Бажаючи загладити незручність, до гостей вибігає перелякана княжна Мар'я, сестра Андрія Граф Ростов на якийсь час йде, залишивши Наташу. Дівчата не знають, про що говорити.
Раптом у дверях з'являється постать старого в халаті і ковпаку. Це – князь Болконський. Оглянувши Наташу з ніг до голови і відпустивши кілька уїдливих зауважень, він іде. Дівчина ображена. Вона всією душею прагне князю Андрію, та її раптово охоплює страх перед майбутнім. Повертається батько, і Ростови залишають негостинний будинок.
Картина четверта. Бал у Елен Безухової. У диванну, відокремлену аркою від зали, де відбуваються танці, красуня приводить Наталю і, пересипаючи свою промову компліментами, розповідає дівчині про любов до неї свого брата Анатоля. Наташа збентежена. Елен вправно відводить графа Ростова, що підійшов, і перед Наталкою з'являється Анатоль, який вражає її своїми самовпевнено-пристрасними промовами. Він вручає Наталці листа, пропонує тікати з ним, щоб таємно повінчатися, і цілує її.
Залишившись одна, Наташа не може розібратися в потоці почуттів, що нахлинули на неї. «Наскільки близька, як страшно близька раптом стала мені ця людина»... Соня, що увійшла, намагається обдурити і застерегти кузину. Граф Ростов приходить за дівчатами: час додому.
Картина п'ята.Кабінет Долохова. Анатоль, розваляючись на дивані, мріє про Наталю; Долохов діловито підраховує пачки грошей. Все готове для втечі.
Це Долохов написав за Анатоля любовний лист, дістав гроші і закордонний паспорт, знайшов попа-розстригу, готового повінчати втікачів. Але він все ж таки намагається востаннє відмовити друга від його ризикованої витівки. Анатоль і слухати не хоче. Входить ямщик Балага - зайва, розбійна натура. Його частують винок. У циганки Матреші забирають подарований їй соболій салоп, щоб було в чому відвозити Наташу.
Анатоль, наповнивши келихи, прощається із друзями.
Картина шоста. Кімната в будинку Ахросімова, біля якої залишив Наташу і Соню граф Ростов, змушений виїхати з Москви у справах маєтку. Вечір.
Покоївка Дуняша попереджає Наташу, що Соня розповіла Марії Дмитрівні про майбутню втечу. Наташа невірить.
Через двері веранди із саду тихо входить Анатоль. Йому перегороджує дорогу лакей Гаврило. У саду чути тривожний крик Долохова. Наташа, що з'явилася, бачить тікає від лакеїв Анатоля.
Входить розлючена Ахросімова і різко звітує Наташу. У своєму розпачі дівчина наче завмерла, застигла. Їй здається, що все навколо - її вороги, ненавидять і зневажають її. З вигуком «Залишіть! Залишіть!» Наталя тікає.
Ахросімова не встигає вийти за нею слідом, як лакей повідомляє про прихід П'єра Безухова. Мар'я Дмитрівна розповідає П'єру про драму, що розігралася, про непристойну роль Елен. Вона просить влаштувати, щоб Курагін виїхав із Москви, «інакше бути скандалу та дуелі».
Залишившись один, приголомшений П'єр не може усвідомити, як могло статися таке з «раніше милою Наталкою Ростовою», яка завжди була така дорога йому.
Раптом входить Наташа; У серці її жах і розпач, але вона хоче, щоб П'єр підтвердив або розвіяв повідомлення Марії Дмитрівни про те, що Анатоль одружений. П'єр підтверджує і, охоплений жалем, побачивши її горе, звертається до неї зі словами втіхи і ніжної дружби. Наташу мучить зло, яке вона завдала князю Андрію, вона палко молить про прощення. "Я все скажу йому", - каже зворушений П'єр і, в гарячому душевному пориві, забувається і палко зізнається дівчині у своєму коханні. Схаменувшись, П'єр швидко йде. Наташа залишається одна, як і раніше занурена в своє горе.
Картина сьома.Кабінет у будинку П'єра; У Елен гості. Порожні світські балачки змовкають, коли до кабінету вривається розпалений гнівом П'єр. Усі йдуть, окрім Анатоля, якого П'єр зупиняє.
Зляканий люттю П'єра, Анатоль повертає листи Наташі та погоджується виїхати з Москви. Остання вимога - мовчати про все, що було, зберегти репутацію дівчини. Тут мова П'єра стає м'якою, благаючою.
Анатоль йде, підбадьорившись. «О, підла, безсердечна порода!» - кидає П'єр йому слідом.
Залишившись один, П'єр віддається думкам про своє життя, про болісні пошуки щастя. Несподівано входить Денисов з повідомленням, що Наполеон стягнув війська до російського кордону.
"Війна?" -питає П'єр.
"Схоже, що війна", - відповідає Денисов.
Картина восьма.Бородинське поле перед битвою. Ополченці будують бастіон. Два офіцери, які розшукують Кутузова, зустрічаються і знайомляться. Це – князь Андрій Болконський та підполковник Василь Денисов. Останній із захопленням розповідає про проект партизанської війни, з яким він прийшов до головнокомандувача Зустріч з Денисовим, про який князь Андрій чув у будинку Ростових, болісно відгукнулася в його серці, нагадавши нещодавно пережиту душевну драму. Він віддається спогадам про Наталю, про щастя і горе, які вона йому принесла.
Приїхав П'єр Безухов, щоб бачити бій. Андрій зустрічає друга холоднувато - йому не хочеться розмов про Наталю. У цей момент повз бастіон проходять два німецькі генерали, які ведуть порожні і пишні міркування про війну. Обурений князь Андрій гаряче говорить про майбутню велику битву. І ніби у відповідь на його патріотичну промову потужне «ура» перекочується полем: війська побачили фельдмаршала Кутузова.
Князь Андрій повинен іти, але, затримавшись на хвилину, обіймає П'єра і, ні до кого не звертаючись, зауважує: «А якщо треба померти.- Я зроблю це не гірше за інших».
Розчулений П'єр дивиться вслід другу: «Я знаю, це наше останнє побачення».
Крики "ура" наближаються, звучать солдатські пісні. З'являється Кутузов, оточений ад'ютантами та штабними офіцерами. Його слова, звернені до народу, висловлюють глибоку віру в нього і захоплення силами, що таяться в ньому.
Фельдмаршал пропонує Болконському залишитись при штабі. Князь Андрій відмовляється від почесного призначення: він звик до полку, полюбив людей і хоче з ними розлучитися.
Солдати оточують бастіон, займають траншеї, чують. ні перші гарматні постріли. Бородинська битва почалася.
Картина дев'ята.Сидячи у своїй ставці на Шевардинському редуті, Наполеон у підзорну трубу стежить за перебігом бою. Прислухаючись до «музики бою», імператор мріє, як він увійде до стародавньої столиці Росії, як йому принесуть ключі від міста. Але один за одним з'являються посланці генералів і маршалів, які потребують підкріплень. Наполеон починає нервувати (віддає наказ дивізії Клапареда, потім сам його скасовує). Їм опановує передчуття катастрофи, що наближається...
До ніг імператора падає ядро. Усі завмирають з жахом. Наполеон ударом ноги відкочує ядро; воно не розірвалося.
Картина десята. У селі Філі у просторій хаті селянина Андрія Севастьянова відбулася історична рада російського генералітету, яка вирішила долю Москви.
Начальник штабу Бенігсен ставить на обговорення військової ради питання: чи вигідніше битися перед Москвою чи залишити столицю без бою? Його перебиває Кутузов, роз'яснюючи генералам суть питання «Доки існує армія, доти збережемо і надію щасливо завершити війну. Але якщо знищиться арзйія, то загинуть і Москва і Росія... Чи ризикувати нам втратою армії та Москви, прийнявши бій з невигідною позиції, чи... відійти за Москву?»
Барклай де Толлі вважає позицію невигідною для битви та пропонує відступити. Йому заперечує хоробрий генерал Єрмолов. «Позиція у Воробйових гір невигідна, але, знаючи, що означає Москва для народу, пропоную битися на захист Москви».
Бенігсен зауважує, що залишення столиці справить неприємне враження на іноземні двори, і відразу висуває план бою. Запеклі суперечки полководців полягають схвильованою промовою генерала Раєвського, який радить насамперед берегти війська і заради добра батьківщини пожертвувати Москвою.
Розбіжності, що виникли, повинен примирити Кутузов. Йому належить вирішальне слово. Фельдмаршал дає наказ залишити Москву без бою, але після відходу генералів замислюється: «Коли ж, коли ж наважилася ця страшна справа?» Він звертається думками до «матері російських міст», глибоко вірячи в незламні сили народу та кінцеву перемогу над окупантами.
Маленька дівчинка Малаша, що сиділа на печі під час поради, злазить і підходить до фельдмаршала. Старий лагідно гладить її по голові. Чується спів солдатів:
З нашим Кутузовим, З нашим фельдмаршалом, У бій за вітчизну Смерть не страшна!
Картина одинадцята.Вулиця Москви, зайнята французами. Похмурий осінній день.
На розі вулиці зупинилися нудьгуючі французькі офіцери Рамбаль і Бонна. Вони обмінюються враженнями: «Москва порожня», «Імператор похмурий».
З'являються солдати з награбованим майном. Їх проводжають обурені вигуки москвичів. "Коли військо починає грабувати, немає більше війська", - з сумом зауважує Рамбаль. ,
У натовпі показується П'єр Безухов у кучерському одязі - він залишився в Москві, щоб убити Наполеона. Його впізнають Дуняша і Мавра Кузьмівна. Дуняша розповідає, як Наталя при від'їзді з Москви змусила батьків кинути речі та занурити замість них на підводи поранених, серед яких опинився князь Андрій. П'єр бачить у зустрічі Наталки з пораненим князем Андрієм руку долі. Ховаючи під кафтаном заряджений пістолет, він іде.
Вдалині видно перші спалахи пожежі. Проходить французький продовольчий загін, пошарпаний партизанами. Мародерам не вдалося поживитись: селяни спалюють хліб, хати, викрадають худобу, а самі ховаються в лісах.
З'являється маршал Даву з ад'ютантами. Назустріч йому загін французьких солдатів веде групу полонених, серед яких П'єр. Ці люди звинувачені в підпалах, і Даву наказує розстріляти кількох для страху.
Полонений солдат Платон Каратаєв бере він піклування про П'єрі, втішає і вмовляє його. Після пережитого жаху розправи над беззахисними м'який голос Каратаєва сприймається як голос совісті народної, його споконвічної споконвічної мудрості. Французи ведуть полонених.
Пожежа спалахує. Народ журиться про «матінку білокам'яну» Москву. Троє божевільних у білих халатах, що розвіваються, вигукують духовний вірш: «Тричі мене вбили, тричі воскресили з мертвих!», немов висловлюючи незламну віру народу в безсмертя Москви і Росії. З палаючого театру з криками біжать французькі актриси у гримі та костюмах.
Через місто проходить Наполеон. Він зупиняється перед морем бурхливого вогню, вражений неймовірною силою духу російських людей. Назустріч йому рухається натовп москвичів, які несуть тіла розстріляних. Над трупами безвинно загиблих російські люди у палаючої Москві дають клятву боротися остаточно- з ненависними прибульцями.
Картина дванадцята. Темна хата в Митищах, де зупинилися на нічліг Ростові та поранені.
Ніч. Смертельно поранений князь Андрій занурений у стан важкого тяжкого марення. У хвилини просвітління він згадує про Москву, про батьківщину, про свою любов до Наталки... «О, якби можна було побачити її!» - вигукує князь Андрій. І, немов у відповідь на його заклик, у дверях з'являється боязка дівоча постать у білому. Це Наталя, котра, перемагаючи страх, спонукана любов'ю, жалем і каяттю, прийшла до нього. Князь Андрій не пам'ятає нічого поганого: серце його відкрите зараз лише для кохання. Вони згадують минуле і дякують долі за цю зустріч, яка воскресила їхнє кохання.
Але сили залишають пораненого. Він знову починає марити, і Наташа з жахом відчуває, як разом із затихаючим маренням йде життя коханого.
Картина тринадцята.Зима. Люта хуртовина. Смоленською дорогою йдуть на захід групи продроглих, змучених людей у ​​лахмітті. Це - залишки армії Наполеона, яка ганебно біжить із Москви.
Наприкінці французької колони конвой веде російських полонених. Хворий Платон Каратаєв важко опускається на землю: він не може йти. П'єр кличе на допомогу, але його гонять геть. Колона віддаляється, а конвойний пострілом із рушниці вбиває Платона.
Тієї ж миті лунає свист, і на дорогу висипає партизанський загін на чолі з Василем Денисовим. Партизан переслідують французів і, розбивши їх, звільняють полонених. Насилу дізнається Денисов в обірваному, оброслому полоненому графа Безухова. Що з Москвою? -Г- Запитує Останній. Денисов розповідає всім про звільнення столиці.
Прибуває жіночий партизанський загін старостихи Василиси, та був регулярні війська, очолювані Кутузовим. «Ворог розбитий--каже фельдмаршал, звертаючись до народу.-Врятована Росія!»

ВІЙНА І МИР

Опера у п'яти актах (тринадцяти картинах) з хоровим прологом

Лібретто С. С. Прокоф'єва та М. А. Мендельсон-Прокоф'євої

Діючі лиця:

Гості на балах, російські офіцери, солдати, партизани та ополченці, жителі Москви, французькі офіцери та солдати та ін.

Дія відбувається у Росії з 1809 по 1812 рік.

ІСТОРІЯ СТВОРЕННЯ

Опера створювалась упродовж дванадцяти років. Її первісний план виник навесні 1941 року. Охоплений патріотичним поривом, композитор разом із лібреттистом М. А. Мендельсон-Прокоф'євої створив протягом кількох місяців більшу частину твору. У наступні роки воно розширювалося, доповнювалося новими картинами та епізодами, редагувалося. До 1943 опера була в основному закінчена і вперше показана в концертному виконанні в Москві 16 жовтня 1945; 12 червня 1946 року на сцені Малого оперного театру в Ленінграді відбулася прем'єра першої частини «Війни та миру», тобто початкових 8 картин (до цієї постановки було дописано другу картину - «Бал у катерининського вельможі» і десята - «Сцена військової ради російського генералітету у Філях», створена для передбачуваної постановки другої частини опери). Вимогливий автор, прислухаючись до критики, продовжував працювати над своїм задумом до останніх днів життя.

У геніальній епопеї Л. М. Толстого «Війна і мир», написаної в 1863-1869 роках, дана велика галерея дійових осіб, показані різноманітні картини життя світського нашого суспільства та народу період, коли вирішувалися історичні долі Росії. Зміст роману, звісно, ​​було повністю увійти до оперу. Композитор разом із лібреттистом відібрали ті епізоди та події, які давали найбільш вдячний матеріал для створення музично-драматичного твору. Не намагаючись точно йти за розвитком сюжету роману, автори опери виділили вузлові моменти сюжету. Їхнім основним завданням було виразно виявити патріотичну ідею толстовської епопеї, показати красу та багатство душевного світу героїв драми 1 .

СЮЖЕТ

Андрій Болконський проїздом зупинився у маєтку графа Ростова. Він сповнений сумних думок; безрадісним видається йому майбутнє. Дзвінкий голос Наташі Ростової перериває сумний роздум. Схвильована красою весняної ночі, вона зі словами захоплення звертається до своєї кузини Соні. Нестримне тріумфування юності, випадковим свідком якого став князь Андрій, вселяє в нього надію на щастя.

На великосвітському балі танцюють гості. Продовжують з'їжджатися запрошені. Серед них граф Ростов із дочкою, П'єр Безухов із дружиною – красунею Елен, її брат Анатоль Курагін. Веселощі в розпалі, але Наташа Ростова, яку ніхто не помічає, почувається самотньою. На тур вальсу її запрошує Болконський. Наташа перетворюється - вона щаслива, Андрій зачарований нею.

Андрій зробив Наталці пропозицію. Вона хоче познайомитися із рідними нареченого. Граф Ростов привозить дочку до дому Болконських, проте старий князь відмовляється прийняти гостей. Стривожений Ростов залишає Наташу із сестрою Андрія княжною Мар'єю. Зненацька входить старий Болконський. У гніві він ображає Наталю, вважаючи її недостойною свого сина.

На балу у Елен Безухової Анатолій Курагін освідчується Наталці у коханні. Збентежена і розгублена Наташа не в змозі розібратися в почуттях, що охопили її.

У кабінеті Долохова друзі готуються до від'їзду Анатолія. Курагін вдається до мрій про швидку зустріч з Наталкою, яку він збирається сьогодні викрасти і відвезти за кордон. Долохов намагається відмовити Анатоля від ризикованої витівки, але Курагін непохитний: він не бажає думати про наслідки. З лихою трійкою прибув ямщик Балага. Анатоль прощається з циганкою Матрешею і вирушає в дорогу.

Наташа з нетерпінням чекає на появу Курагіна. Покоївка Дуняша розповідає їй, що Соня видала таємницю втечі. Ахросімова, в будинку у якої гостює Наташа, запобігає викраденню. Наталя у розпачі. Її душевні муки посилюються після того, як від П'єра Безухова вона дізнається, що Курагін одружений.

Після відвідування. Ахросімова П'єр повертається додому, де застає Анатоля. У люті П'єр вимагає від нього повернути листи Наташі та негайно покинути Москву. Зляканий Анатоль погоджується. Боягузтво Курагіна викликає презирство і ненависть П'єра. Його сумні роздуми перериваються звісткою початку війни з Наполеоном.

На Бородінському полі група ополченців будує укріплення. Вони сповнені рішучості виграти майбутній бій. Неподалік підполковник Денисов розповідає командиру єгерського полку Андрію Болконському про свій план партизанської війни. Зустріч із Денисовим сколихнула у душі князя Андрія спогади недавнього минулого. Радо вітається військами, фельдмаршал Кутузов обходить позиції. Він звертається до полків, що проходять, зі словами, що надихають на подвиг. Кутузов кличе князя Болконського і пропонує йому служити у штабі. Але Болконський не хоче розлучатися з людьми, яких полюбив у дні грізних випробувань. Лунає грім перших пострілів - починається Бородінська битва.

Шевардінський редут. Звідси Наполеон стежить за сутичкою. Він не сумнівається у успіху. Однак замість звичних повідомлень про блискучі перемоги один за одним прибувають ад'ютанти маршалів, просячи підкріплення. Наполеон розгублений. Він не в силах зрозуміти, чому керовані ним війська не тікають ворога, чому військове щастя змінило йому.

У сільській хаті у селі Філі зібралася військова рада російського командування. Фельдмаршал Кутузов закликає вирішити питання - чи ризикувати втратою армії у битві під Москвою чи залишити місто без бою. Думки генералів розділилися. Бенігсен і Єрмолов пропонують прийняти бій; Барклай де Толлі і Раєвський заперечують, доводячи, що позиція у Воробйових гір невигідна, а противник має чисельну перевагу. Вислухавши генералів, фельдмаршал наказує про відступ. Усі розходяться. Кутузов залишається один, занурений у роздуми про долю батьківщини, передбачаючи днями серйозних випробувань майбутню перемогу російського народу.

Пустельні вулиці Москви осяяні полум'ям пожежі. Французькі офіцери Рембаль та Бонне з тривогою говорять про події останніх днів. Місто, покинуте жителями, зустріло їх непривітно. Армія розбрелася по хатах, охоплена азартом пограбування. З гнівом спостерігають москвичі, що залишилися, за розбоєм французьких солдатів. З'являється П'єр; він дізнається, що Ростова виїхали з Москви, залишивши все майно і захопивши з собою поранених, у тому числі князя Андрія. П'єр сповнений рішучості помститися за страждання народу, взяти участь у його боротьбі. Маршал Даву наказує розстрілювати всіх, хто запідозрений у підпалі Москви. Випадок допомагає П'єру, який опинився серед заарештованих, уникнути цієї долі. Його приєднують до загону полонених, де він знайомиться із Платоном Каратаєвим. Входить оточений почтом Наполеон. Перед ним раптово обрушується стіна будівлі. Заграва палаючої Москви віщує загибель його армії. Рухає скорботна хода з тілами розстріляних городян.

У темній хаті лежить у маренні важко поранений князь Андрій. У його болісно збудженій свідомості безладно чергуються кошмари та спогади про минулі дні; болісно передчуття наближення смерті. У дверях з'являється приголомшена горем Наташа. Вона кидається до князя Андрія і молить пробачити її за всі страждання, які завдала йому. Заспокоєний, який знову зазнав щастя, Андрій помирає.

Залишки армії Наполеона безладно відступають засніженою Смоленською дорогою, пробиваючись крізь завірюху і хуртовину. Під конвоєм ведуть російських полонених. На французький загін, що відступає, нападають партизани на чолі з Денисовим, Долоховим і Щербатим. Після короткого бою вони збираються довкола звільнених полонених. Радісними вигуками партизани зустрічають появу Кутузова, який звертається до народу із вдячністю за мужність у боротьбі з ворогом. Слова фельдмаршала викликають загальне піднесення.

МУЗИКА

Опера Прокоф'єва "Війна і мир" - видатний твір сучасного музичного театру. Глибина та розмах задуму, монументальні масштаби надали цьому твору незвичайних рис. Правдиве розкриття душевної драми героїв поєднується тут із показом широких картин побуту, історичних подій, які зіграли величезну роль життя російського народу; ліричний початок, поглиблений психологізм переплітаються з великою епічністю. Своєрідною є побудова опери: її перші сім картин присвячені особистим взаєминам основних героїв, останні шість розкривають переважно тему народної боротьби. Стрімкий розвиток дії, швидка, динамічна зміна контрастних епізодів наголошують на драматизмі музики.

Опера відкривається хоровим епіграфом-прологом «Сили двонадесяти мов Європи увірвалися до Росії»; панує атмосфера мужньо-суворої урочистості. За прологом слідує оркестрова увертюра; у її музиці панують героїко-патріотичні образи (тема народного хору з 9-ї картини «Як прийшов до народу наш Кутузов» та тема Кутузова); в увертюрі використана також музика, яка описує ліричні переживання головних героїв твору.

Перша картина - "Втішне" - витримана в м'яких акварельних тонах, що виразно передають поезію весняної ночі. У двох монологах Андрія (на початку та наприкінці картини) мрійливо-елегічні мелодії поєднуються з мужньо-схвильованими. У центрі картини – радісне аріозо Наташі та її дует із Сонею «Струмкою, що віється по світлому піску» (на текст В. А. Жуковського).

Друга картина - «Бал у катерининського вельможі» - контрастує з попередньою. Вся дія розгортається і натомість танців. Урочистий, величний полонез змінюється повним вогнем мазуркою. Прекрасно відтворюють дух епохи два хори на тексти Батюшкова та Ломоносова. Чарівна мелодія вальсу характеризує зародження чистого кохання князя Андрія та Наташі.

Третя картина - "В особняку старого князя Болконського" - розкриває нові сторони в образі Наташі; в її аріозо «А може, він приїде нині» передана драма ображеного почуття та пристрасна мрія про щастя. Скупими, але влучними штрихами виписано вигляд старого князя Болконського; уривчасті фрази речитативу підкреслюють його дратівливість та різкість.

Четверта картина – «У вітальні біля Елен» – починається веселим вальсом. На тлі вкрадливої ​​мелодії «вальсу спокуси» Курагін зізнається Наталці Ростової в коханні («З того часу, як я зустрів вас»).

Лаконічна п'ята картина - «У кабінеті Долохова» - яскраво описує образ розбещеного Анатолія Курагіна. Соковитим колоритом відзначена пісня ямщика Балаги «Ех, люблю я лихо мчати».

Невеликий оркестровий вступ до шостої картини - «В особняку в Ахросімової» - малює схвильованість Наташі, яка чекає на Анатоля. Безперервний драматичний розвиток, глибина, сила вираження душевних мук Наташі роблять цю картину однією з найкращих в опері; особливо виділяється діалог Наташі з Ахросімова.

Сьома картина – «У кабінеті у П'єра» – присвячена характеристиці Безухова. Цією картиною завершується показ мирного життя напередодні Великої Вітчизняної війни.

У центрі восьмої картини – «Перед Бородинською битвою» – хорові сцени народнопесе»ного складу, в яких чудово передані історичний колорит епохи, почуття патріотизму, впевненість у перемозі (хори ополченців та полків, що проходять). Народні риси підкреслено й у образі Кутузова; його арії «Незрівнянний народ» надано епічний відтінок (мелодія далі розвивається в хорі «Сколихнувся народ»). Почуття гарячої любові до вітчизни виражено у монолозі князя Андрія «Але скажу тобі». Швидка, динамічна зміна епізодів відтворює драматично напружену атмосферу підготовки до вирішальної битви з ворогом.

Дев'ята картина – «У ставці Наполеона на Шевардинському редуті» – за характером відмінна від сусідніх; нервові, судомні ритми, короткі, стрімкі мелодії підкреслюють тривожність обстановки. У двох монологах Наполеона, що відтіняються здалеку хором російських солдатів «Вступимо, братики, у смертний бій», розкривається крах його зарозумілих задумів.

У десятій картині – «Військова рада російського командування у Філях» – чітко вимальовується епічний образ Кутузова, зображений у його прекрасній, мужній арії «Велича, у сонячних променях». Хор солдатів «Землю рідну» воскресає дух історії Великої Вітчизняної війни.

Одинадцята картина - "Москва, що горить, захоплена ворогом" - найбільш розгорнута в опері. Тут вперше безпосередньо протиставлені російський та французький табори. Страждання і гнів народу з хвилюючим драматизмом передано у сцені розстрілу та хорах «Не бувати Москві повік нічиєю слугою» та «У ніч темну». Французи показані на початку картини такими, що безтурботно веселяться (пісеньки Жако «Мила сказала» і Жерара «Підемо зі мною, краса моя»), а в кінці - охопленими жахом (епізод втечі акторів, сцена пожежі).

У дванадцятій картині – «У хаті в Митищах» (смерть князя Андрія) – музика сягає найвищого драматизму. На тлі мірно повторюваної фрази «Пі-ти, пі-ти», що виконується хором за сценою і надає всій картині зловісний колорит, тихо звучить голос князя Андрія, що вмирає, «Тягнеться, все тягнеться, розтягується». Як спогад про батьківщину, на словах «Батьківщина, золотоголова Москва», ненадовго з'являється мелодія арії Кутузова, а після приходу Наташі, як образ світлого кохання, що осяяло останні хвилини життя князя Андрія, звучить вальс з другої картини.

Тринадцята картина – «Смоленська дорога». Оркестрове вступ з разючим реалізмом зображує хуртовину, що розбушувалася, завивання вітру. Чергування контрастних епізодів передає динаміку подій: відступ французьких військ, вбивство Каратаєва, прихід російських партизанів (виділяються монологи П'єра, Денисова, Щербатого). Опера завершується зверненням Кутузова до народу і величним хором-апофеозом «За батьківщину йшли ми в смертний бій».

1 На сценах музичних театрів Радянського Союзу представлені різні сценічні версії опери, що зазвичай йде з купюрами; виклад сюжету та аналіз музики дано за остаточною повною редакцією, зробленою композитором.

Князь Андрій Миколайович Болконський гостює в маєтку графа Ростова, він сповнений безрадісних роздумів про сьогодення та майбутнє. Раптом він чує спів та діалог Наташі Ростової та Соні у верхніх покоях. Це відволікає його від сумних роздумів. Наташа схвильована красою весняної ночі, її слова чіпають князя Андрія і налаштовують його роздуми світліший лад.

Картина друга

Великосвітський бал у Катерининського вельможі. З'їжджаються запрошені. Серед них граф Ростов із дочкою, П'єр Безухов із дружиною-красунею Елен, її брат Анатоль Курагін. Танці та веселощі у розпалі, Наташа Ростова вперше на великому балі – вона хоче танцювати, щоб показати себе. П'єр Безухов підводить її до Андрія Болконського, який запрошує її на тур вальсу. Наталя щаслива, Андрій зачарований нею.

Картина третя

Після того, як Андрій зробив Наташі пропозицію, вона має познайомитися з рідними нареченого. Граф Ростов привозить дочку до дому Болконських. Однак старий князь ображений заручинами свого сина з Наталкою Ростовою, він вважає цей зв'язок негідним для свого сина і демонстративно відмовляється прийняти гостей. Стривожений і наляканий Ростов залишає Наташу із сестрою Андрія княжною Мар'єю. Між ними йде натягнута розмова про Наполеона. Раптом входить старий Болконський у навмисне домашньому костюмі. Він різкий і зі своєю дочкою, і з Наталкою, ображаючи її. Наталя кидається до батька, що повернувся, благаючи забрати її. Княжна Мар'я намагається заговорити про князя Андрія, але діалог не виходить.

Картина четверта

Бал у Елен Безухової. Анатолій Курагін зізнається Наталці в коханні, намагаючись спокусити її. Наташа розгублена і збентежена, вона не в змозі розібратися в почуттях, що охопили її, їй здається, що вона любить Анатоля.

Картина п'ята

Кабінет Долохова. Друзі готуються до від'їзду Анатолія. Курагін вдається до мрій про швидку зустріч з Наталкою, яку він збирається сьогодні викрасти і відвезти за кордон. Долохов намагається відмовити Анатоля від ризикованої витівки, але Курагін непохитний: він не бажає думати про наслідки. З лихою трійкою прибув ямщик Балага. Анатоль прощається з циганкою Матрешею і вирушає в дорогу.

Картина шоста

Наталя з нетерпінням чекає появи Курагіна, але Соня видала таємницю втечі Ахросімової. Щойно з'явившись, Анатоль бачить ситуацію, що склалася, і зникає. Ахросімова вимовляє Наталці, яка перебуває у стані розпачу. Їй здається, що її зрадили. Однак ситуацію дещо змінює появу П'єра Безухова, який повідомляє, що Анатоль не міг бути її нареченим, оскільки він одружений. Намагаючись втішити Наташу, П'єр ненароком видає їй свої власні почуття. Однак вона приголомшена почутим, їй здається, що жити не має сенсу і вона намагається накласти на себе руки.

Картина сьома

Після відвідування Ахросімова П'єр повертається додому, де застає Анатоля. У люті П'єр вимагає від нього повернути листи Наташі та негайно покинути Москву. Зляканий Анатоль погоджується. Боягузтво Курагіна викликає презирство і ненависть П'єра. Його сумні роздуми перериваються звісткою початку війни з Наполеоном.

Картина восьма

На Бородінському полі група ополченців будує укріплення. Вони сповнені рішучості виграти майбутній бій. Неподалік підполковник Денисов розповідає командиру єгерського полку Андрію Болконському про свій план партизанської війни. Зустріч із Денисовим сколихнула у душі князя Андрія спогади недавнього минулого. Радо вітається військами, фельдмаршал Кутузов обходить позиції. Він звертається до полків, що проходять, зі словами, що надихають на подвиг. Кутузов кличе князя Болконського і пропонує йому служити у штабі. Але Болконський не хоче розлучатися з людьми, яких полюбив у дні грізних випробувань. Лунає грім перших пострілів - починається Бородінська битва.

Картина дев'ята

Шевардінський редут. Звідси Наполеон стежить за сутичкою. Він не сумнівається у успіху. Однак замість звичних повідомлень про блискучі перемоги один за одним прибувають ад'ютанти маршалів, просячи підкріплення. Наполеон розгублений. Він не в силах зрозуміти, чому керовані ним війська не тікають ворога, чому військове щастя змінило йому.

Картина десята

Сільська хата у селі Філі. Військова рада російського командування. Кутузов закликає вирішити питання - чи ризикувати втратою армії у битві під Москвою чи залишити місто без бою. Думки генералів розділилися. Бенігсен і Єрмолов пропонують прийняти бій; Барклай де Толлі і Раєвський заперечують, доводячи, що позиція у Воробйових гір невигідна, а противник має чисельну перевагу. Вислухавши генералів, фельдмаршал наказує про відступ. Усі розходяться. Кутузов залишається один, занурений у роздуми про долю Батьківщини.

Картина одинадцята

Пожежа на вулицях Москви. Армія розбрелася по хатах, охоплена азартом пограбування. З гнівом спостерігають москвичі, що залишилися, за розбоєм французів.

Картина дванадцята

Темна хата. Тяжко поранений князь Андрій лежить у маренні. У його болісно збудженій свідомості безладно чергуються кошмари, спогади про минулі дні і болісне передчуття смерті, що наближається. Він багато чого побачив інакше, йому хочеться повернути минуле та знову побачити Наташу. У дверях з'являється вона. У момент просвітлення його свідомості вона кидається до князя Андрія і благає пробачити її за всі страждання, які завдала йому. Князь Андрій заспокоєний, він поринає у спогад про музику вальсу, який колись танцював із нею. Однак тихий спокій знову переривається болем і болісною, смертною маренням.

Картина тринадцята

Залишки армії Наполеона безладно відступають засніженою Смоленською дорогою, пробиваючись крізь завірюху і хуртовину. Під конвоєм ведуть російських полонених. На французький загін, що відступає, нападають партизани на чолі з Денисовим, Долоховим і Щербатим. Після короткого бою вони збираються довкола звільнених полонених. Радісними вигуками партизани зустрічають появу Кутузова, який звертається до народу із вдячністю за мужність у боротьбі з ворогом. Слова фельдмаршала викликають загальний підйом.