Kita dapat dengan aman mengatakan bahwa bintang penyanyi muda Italia Cecilia Bartoli bersinar paling terang di cakrawala opera. CD dengan rekaman suaranya telah terjual sebanyak empat juta kopi di seluruh dunia. Sebuah disk dengan rekaman arias Vivaldi yang tidak diketahui terjual sebanyak tiga ratus ribu eksemplar. Penyanyi ini telah memenangkan beberapa penghargaan bergengsi: Grammy Amerika, Schallplattenprise Jerman, dan Diapason Prancis. Majalah Newsweek dan Grammophone muncul dengan potretnya di sampulnya.
Cecilia Bartoli masih terbilang muda untuk menjadi bintang sekelas ini. Ia dilahirkan di Roma pada tanggal 4 Juni 1966 dalam keluarga musisi. Ayahnya, seorang tenor, meninggalkan karier solonya dan bekerja selama bertahun-tahun di paduan suara Opera Roma, terpaksa menghidupi keluarganya. Ibunya, Silvana Bazzoni, juga seorang penyanyi, tampil dengan nama gadisnya. Dia menjadi guru pertama dan satu-satunya bagi putrinya serta “pelatih” vokalnya. Sebagai seorang gadis berusia sembilan tahun, Cecilia memainkan peran sebagai seorang gembala di Tosca karya Puccini, di panggung Opera Roma yang sama. Benar, kemudian, pada usia enam belas atau tujuh belas tahun, bintang masa depan lebih tertarik pada flamenco daripada vokal. Pada usia tujuh belas tahun dia mulai serius belajar musik di Akademi Santa Cecilia Roma. Perhatiannya awalnya terkonsentrasi pada trombon, dan baru kemudian dia beralih ke keahliannya yang lebih baik - bernyanyi. Hanya dua tahun kemudian, dia muncul di televisi untuk menampilkan barcarolle terkenal dari “The Tales of Hoffmann” karya Offenbach bersama Katya Ricciarelli, dan dengan Leo Nucci duet Rosina dan Figaro dari “The Barber of Seville.”
Saat itu tahun 1986, kompetisi televisi untuk penyanyi opera muda Fantastico. Setelah penampilannya yang memberikan kesan luar biasa, ada rumor di balik layar bahwa tempat pertama adalah miliknya. Pada akhirnya, kemenangan jatuh ke tangan tenor Scaltriti tertentu dari Modena. Cecilia sangat kesal. Tetapi nasib sendiri membantunya: pada saat itu konduktor hebat Riccardo Muti sedang menonton TV. Ia mengundangnya untuk mengikuti audisi di La Scala, namun menilai debut di panggung teater legendaris Milan akan terlalu berisiko bagi penyanyi muda tersebut. Mereka bertemu lagi pada tahun 1992 di produksi Mozart's Don Giovanni, di mana Cecilia berperan sebagai Zerlina.
Setelah menghindari kemenangan di Fantastico, Cecilia berpartisipasi di Prancis dalam program yang didedikasikan untuk Callas di saluran Antenne 2. Kali ini Herbert von Karajan ada di TV. Dia akan mengingat audisi di Festspielhaus di Salzburg selama sisa hidupnya. Aula itu gelap, Karayan berbicara melalui mikrofon, dia tidak melihatnya. Baginya, itu adalah suara Tuhan. Setelah mendengarkan arias dari opera Mozart dan Rossini, Karajan mengumumkan keinginannya untuk melibatkannya dalam Misa B minor karya Bach.
Selain Karajan, kariernya yang luar biasa (hanya butuh beberapa tahun baginya untuk menaklukkan gedung dan teater paling bergengsi di dunia) termasuk konduktor Daniel Barenboim, Ray Minshull, yang bertanggung jawab atas artis dan repertoar di perusahaan rekaman besar Decca, dan Christopher Raeburn, produser senior perusahaan. . Pada bulan Juli 1990, Cecilia Bartoli melakukan debutnya di Amerika di Festival Mozart di New York. Serangkaian konser diikuti di kampus-kampus, setiap kali dengan kesuksesan yang semakin meningkat. Tahun berikutnya, 1991, Cecilia memulai debutnya di Paris Opera Bastille sebagai Cherubino di Le nozze di Figaro dan di La Scala sebagai Isolier di Rossini's Count Ory. Mereka diikuti oleh Dorabella di Itulah Yang Semua Orang Lakukan di Florence Musical May Festival dan Rosina di The Barber of Seville di Barcelona. Pada musim 1991-92, Cecilia mengadakan konser di Montreal, Philadelphia, Barbican Center di London dan tampil di Festival Haydn di Metropolitan Museum of Art di New York, dan juga “menguasai” negara-negara baru seperti Swiss dan Austria. Di teater, dia fokus terutama pada repertoar Mozartian, menambah Cherubino dan Dorabella Zerlina di Don Giovanni dan Despina di Itulah Yang Semua Orang Lakukan. Segera, penulis kedua yang dia curahkan waktu dan perhatian maksimalnya adalah Rossini. Dia menyanyikan Rosina di Roma, Zurich, Barcelona, Lyon, Hamburg, Houston (ini adalah debut panggung Amerikanya) dan Dallas dan Cinderella di Bologna, Zurich dan Houston. "Cinderella" Houston direkam dalam video. Pada usia tiga puluh, Cecilia Bartoli tampil di La Scala, teater Wina an der Wien, di Festival Salzburg, dan menaklukkan gedung paling bergengsi di Amerika. Pada tanggal 2 Maret 1996, ia melakukan debutnya yang ditunggu-tunggu di Metropolitan Opera dalam peran Despina dan dikelilingi oleh bintang-bintang seperti Carol Vaness, Suzanne Mentzer dan Thomas Allen.
Kesuksesan Cecilia Bartoli bisa dibilang fenomenal. Saat ini dia adalah penyanyi dengan bayaran tertinggi di dunia. Sementara itu, selain kekaguman terhadap karya seninya, terdengar suara-suara yang mengklaim bahwa periklanan yang dipersiapkan dengan terampil memainkan peran besar dalam karier Cecilia yang memusingkan.
Cecilia Bartoli, seperti yang mudah dipahami dari “rekam jejaknya”, bukanlah seorang nabi di negaranya sendiri. Memang dia jarang muncul di tanah kelahirannya. Penyanyi tersebut mengatakan bahwa di Italia hampir tidak mungkin untuk mengusulkan nama yang tidak biasa, karena “La Boheme” dan “Tosca” selalu berada dalam posisi istimewa. Memang, di tanah air Verdi dan Puccini, tempat terbesar di poster ditempati oleh apa yang disebut “repertoar hebat”, yaitu opera paling populer yang disukai masyarakat umum. Dan Cecilia menyukai musik barok Italia dan opera Mozart muda. Kemunculan mereka di poster kurang mampu menarik perhatian penonton Italia (hal ini dibuktikan dengan pengalaman Festival Musim Semi di Verona yang menampilkan opera karya komposer abad kedelapan belas: bahkan kios pun tidak terisi). Repertoar Bartoli terlalu elitis.
Mungkin ada yang bertanya: kapan Cecilia Bartoli, yang mengklasifikasikan dirinya sebagai seorang mezzo-soprano, akan menarik perhatian publik tentang peran “sakral” dari mereka yang bersuara seperti Carmen? Jawaban: mungkin tidak pernah. Cecilia menyatakan bahwa opera ini adalah salah satu favoritnya, tetapi dipentaskan di tempat yang tidak pantas. Menurutnya, Carmen membutuhkan teater kecil, suasana yang akrab, karena opera ini termasuk dalam genre opera comique, dan orkestrasinya sangat halus.
Cecilia Bartoli mempunyai teknik yang fenomenal. Untuk meyakinkan hal ini, cukup mendengarkan aria dari opera Vivaldi "Griselda", yang direkam dalam CD Live in Italy, yang direkam selama konser penyanyi di Teatro Olimpico di Vicenza. Aria ini membutuhkan keahlian yang benar-benar tak terbayangkan, hampir fantastis, dan Bartoli mungkin satu-satunya penyanyi di dunia yang mampu menampilkan begitu banyak nada tanpa henti.
Namun, fakta bahwa dia mengklasifikasikan dirinya sebagai mezzo-soprano menimbulkan keraguan serius di kalangan kritikus. Pada disk yang sama, Bartoli menyanyikan aria dari opera Zelmira karya Vivaldi, di mana ia membawakan E-flat yang sangat tinggi, jernih dan percaya diri, yang akan memuji sopran dramatis mana pun dengan coloratura atau coloratura soprano. Nada ini berada di luar jangkauan mezzo-soprano yang "normal". Satu hal yang jelas: Bartoli bukanlah seorang contralto. Kemungkinan besar, ini adalah sopran dengan jangkauan yang sangat luas - dua setengah oktaf dan dengan nada rendah. Konfirmasi tidak langsung tentang sifat sebenarnya dari suara Cecilia adalah "penyerbuannya" ke dalam bidang repertoar soprano Mozart - Zerlina, Despina, Fiordiligi.
Tampaknya ada perhitungan cerdas di balik penentuan nasib sendiri sebagai seorang mezzo-soprano. Sopran lebih sering dilahirkan, dan di dunia opera persaingan di antara mereka jauh lebih ketat dibandingkan antar mezzo-soprano. Mezzo-soprano atau contralto kelas dunia dapat dihitung dengan satu tangan. Dengan mendefinisikan dirinya sebagai mezzo-soprano dan fokus pada repertoar Baroque, Mozartian dan Rossini, Cecilia telah menciptakan ceruk yang nyaman dan megah untuk dirinya sendiri yang sangat sulit untuk diserang.
Semua ini menarik perhatian perusahaan rekaman besar ke Cecilia, termasuk Decca, Teldec dan Philips. Decca memberikan perhatian khusus pada penyanyi itu. Saat ini, diskografi Cecilia Bartoli mencakup lebih dari 20 CD. Mereka merekam aria kuno, aria karya Mozart dan Rossini, Stabat Mater karya Rossini, karya kamar komposer Italia dan Prancis, dan opera lengkap. Sekarang sebuah disc baru telah dijual berjudul Sacrificio (Sacrifice) - arias dari repertoar castrati yang pernah diidolakan.
Namun kita perlu mengatakan yang sejujurnya: suara Bartoli disebut sebagai suara “kecil”. Dia membuat kesan yang lebih menarik di CD dan di gedung konser daripada di panggung opera. Demikian pula, rekaman opera lengkapnya lebih rendah daripada rekaman program solonya. Kekuatan terbesar seni Bartoli adalah momen interpretasi. Dia selalu sangat memperhatikan apa yang dia lakukan dan melakukannya dengan efisiensi maksimal. Hal ini membedakannya dari banyak penyanyi modern, yang mungkin memiliki suara yang tidak kalah indahnya, tetapi lebih kuat dari suara Bartoli, tetapi tidak mampu menaklukkan tingkat ekspresi yang tinggi. Repertoar Cecilia membuktikan pikirannya yang berwawasan luas: dia tampaknya sangat menyadari batasan dari apa yang telah diberikan alam kepadanya dan memilih karya yang membutuhkan kehalusan dan keahlian, daripada kekuatan suara dan temperamen yang berapi-api. Dalam peran seperti Amneris atau Delilah, dia tidak akan pernah mencapai hasil cemerlang. Kami memastikan bahwa dia tidak menjamin penampilannya dalam peran Carmen, karena dia hanya berani menyanyikan peran ini di aula kecil, dan ini sangat tidak realistis.
— Signora Bartoli, dalam sebuah wawancara Anda mengatakan bahwa arias dari “Sacrificium” mungkin adalah arias paling rumit yang pernah Anda rekam. Apakah Anda merasakan batas kemampuan Anda? Bisakah Anda menyanyikan musik yang lebih kompleks?
— Kesulitan dalam membawakan musik ini adalah musik ini ditulis untuk laki-laki. Untuk orang yang bersuara perempuan namun berbadan laki-laki. Tahukah Anda bahwa anak laki-laki dikebiri sebelum terjadi mutasi suara, pada usia 6-7 tahun. Sejumlah besar anak menjadi sasaran operasi ini: tiga hingga empat ribu anak setiap tahun di Italia saja. Ketika anak laki-laki ini tumbuh dewasa, mereka secara alami menjadi laki-laki. Dan bagi seorang wanita untuk menyanyikan castrati arias sangatlah sulit, karena kita tidak memiliki oksigen sebanyak yang dimiliki pria di paru-paru kita. Orang mengira hal tersulit dalam menyanyi saya adalah coloratura. Tentu saja sulit, tapi ada hal yang jauh lebih sulit. Hal yang paling sulit adalah menyanyikan apa yang disebut “arias yang penuh gairah”, arie pathetice, di mana melodinya terungkap dengan sangat lambat, dan liriknya penuh dengan kepahitan dan kerinduan. Sangat sulit untuk terus maju dan tidak terlalu bersemangat dengan musiknya. Bayangkan saja, saya menyanyikan arias yang ditulis untuk semua pria yang memiliki begitu banyak masalah psikologis - sungguh luar biasa!
— Anda tidak menggunakan komputer saat merekam untuk menghubungkan frasa yang sangat panjang ini?
- TIDAK. Saya berlatih menyanyikan setiap nada persis seperti yang tertulis. Di beberapa bagian saya menarik napas sedemikian rupa sehingga Anda tidak menyadarinya. Para castrati juga tahu bagaimana melakukan ini. Tentu saja saya bernapas, tetapi Anda tidak dapat melihat saya melakukannya. Ini bukan pertama kalinya saya melakukan ini, ingat saja album saya "Opera proibita" ("Forbidden Opera") - sama saja. Misalnya Handel aria dari oratorio “Trionfo del Tempo”. Tuhanku! Ada tempat di mana Anda perlu bernyanyi selaras dengan biola - sepertiga di atas atau sepertiga di bawah. Suara dan biola memiliki bagian virtuoso yang sama. Biola bermain dan bermain, tapi saya perlu bernyanyi dan bernyanyi...
— Bagi sebagian besar pendengar, komposer seperti Leonardo Leo atau Karl Heinrich Graun hampir tidak dikenal. Ini bukan Vivaldi, yang musiknya sekarang dikenal hampir semua orang. Apakah Anda sendiri merasakan perbedaan gaya komposer yang dihadirkan dalam album tersebut?
- Ya, dan kamu juga bisa merasakannya. Di kalangan penduduk Neapolitan, perbedaannya tidak begitu kuat. Maksudku Porpora, Leo, Vinci - ini adalah perwakilan dari sekolah Neapolitan. Tapi, tentu saja, Anda akan merasakan perbedaan antara mereka dan Graun, Handel - ini orang Jerman. Mereka menganggap diri mereka orang Italia, tetapi pada dasarnya mereka tetap orang Jerman. Dan bahkan di antara orang Italia pun ada perbedaan. Katakanlah Caldara yang juga saya masukkan ke dalam album sama sekali tidak seperti Porpora. Karena Caldara itu jadul. Anda akan mendengarnya - musik Caldara lebih polifonik.
— Musik Italia mendominasi repertoar Anda. Apakah karena latar belakang Anda, bahasa Anda, atau hal lain?
– Pertama-tama, alasannya adalah saya dibesarkan di lingkungan ini. Saya berasal dari keluarga musik, ibu dan ayah saya adalah penyanyi opera. Saya dibesarkan di repertoar opera Italia, di verismo, di semua Verdi, Puccini ini... Saya melihat "Aida" untuk pertama kalinya, tampaknya, pada usia tiga tahun, dan itu adalah kesan yang sangat kuat. Saya kagum tidak hanya oleh musiknya, tetapi juga oleh pertunjukan megah dengan kostum yang megah dan pemandangan yang sangat indah. Semuanya terjadi di Pemandian Caracalla - ini adalah pemandian Yunani, sebuah kompleks arsitektur terbuka.
Jadi musik Italia benar-benar bagian dari budaya saya; cinta padanya ada dalam genku.
— Apa yang kamu pikirkan dan apa yang kamu rasakan saat bernyanyi?
— Itu semua tergantung pada peran apa yang saya nyanyikan. Yang sangat penting saat Anda berada di atas panggung adalah menyampaikan perasaan. Bagaimanapun juga, inilah inti musik – tentang perasaan. Anda perlu menemukan emosi dalam musik dan kata-kata. Kombinasi ini penting dalam nyanyian: puisi sebagai pelayan musik, musik sebagai pelayan puisi. Dan penyanyi wajib mengabdi pada keduanya. Jika Anda bisa melakukan ini, maka Anda adalah penyanyi dan aktor yang baik.
— Apakah kamu memikirkan liriknya saat kamu bernyanyi?
— Teks adalah cara untuk menyampaikan apa yang saya rasakan, tetapi juga diperlukan untuk menceritakan sebuah cerita. Dan di dalam teks Anda perlu memainkan setiap ayat dan setiap suara yang ada di dalam kata-katanya. Secara umum, unsur-unsur kompleks penting dalam opera: kombinasi ekspresi, teks, keindahan suara dan kesedihan yang melekat pada musik, dan banyak lagi. Saya tidak memisahkan satu sama lain, saya tidak berkata pada diri sendiri: "Saya hanya menyanyikan musik." Bagi saya, kombinasilah yang penting, yang menghasilkan performa yang benar-benar kuat.
— Apakah Anda mengendalikan diri selama konser atau Anda sepenuhnya menyerah pada perasaan Anda?
— Di satu sisi, saya harus mengabdi pada musik komposer, di sisi lain, saya harus menginvestasikan jiwa saya. Jadi kombinasi juga diperlukan di sini. Jika Anda tidak mengendalikan diri, Anda akan mudah tersesat dan menjadi terlalu emosional. Pada saat tertentu Anda bisa menyerah pada musik, pada saat lain Anda perlu tahu bahwa jika Anda melakukan ini, Anda akan mulai berteriak dan tidak akan bisa bernyanyi lagi. Jadi, Anda perlu sedikit waspada. Saya tidak akan menggunakan kata "kontrol" karena "mengendalikan musik" terdengar agak aneh. Saya akan mengatakan "hati-hati" karena jika emosinya terlalu kuat Anda tidak akan bisa bernyanyi dan Anda akan mulai menangis. Tetapi pada saat yang sama saya akan memberitahu Anda: jika Anda berhenti bernyanyi dan mulai menangis - mengapa tidak? Kami adalah manusia. Ada satu bagian dalam musik Mozart yang membuat saya menangis saat tampil, tapi juga membuat penonton menangis setelah saya. Dan apa yang salah dengan itu? Apa salahnya menangis saat mendengarkan musik?
— Banyak kritikus percaya bahwa di dunia opera “ruang” Anda terbatas pada peran komik. Bagaimana perasaan Anda tentang peran yang serius?
— Faktanya, saya memainkan banyak peran serius: Saya menyanyikan Elvira dari Don Giovanni dan Fiordiligi dari Così fan tutte bersama Harnoncourt di Zurich; kedua opera tersebut telah dirilis dalam bentuk DVD. Saya juga menyanyikan Eurydice dalam Orpheus dan Eurydice karya Haydn, dan itu adalah opera yang benar-benar tragis. Dan dalam opera Rossini, saya kebanyakan menyanyikan peran komikal. Karir saya dimulai dengan Rosina dari The Barber of Seville. Saya berusia 19 tahun saat itu, dan ini mungkin peran yang tepat dan usia yang tepat untuk peran ini. Secara umum, saya menyukai berbagai karakter - baik yang lucu maupun yang sangat serius, tetapi yang paling penting saya menyukai gambar wanita yang kontradiktif. Cinderella, misalnya, lucu sekaligus sedih. Untuk menyanyikan Cinderella, Anda harus melankolis.
— Jika Anda hidup di abad ke-18, apakah Anda ingin menjadi seorang castrato?
- Oh-ho-ho. Tentu saja tidak.
- Mengapa tidak?
- Baiklah, saya bisa menanyakan pertanyaan yang sama (tertawa).
— Tapi sayangnya aku bukan seorang penyanyi.
- Anda tahu, pada usia enam tahun mereka juga bukan penyanyi. Mereka hanyalah laki-laki. Dan tidak ada yang tahu apakah mereka akan berkarier. Faktanya, hanya sedikit yang bisa menjadi penyanyi; sisanya ditakdirkan untuk kehidupan yang benar-benar menyedihkan. Bagaimanapun, mereka bukanlah perempuan atau laki-laki, dan masyarakat menolak mereka. Jadi tidak, pastinya tidak, saya tidak ingin menjadi seorang castrato, dan saya sangat bahagia dilahirkan di abad dimana saya dilahirkan.
“Mereka bilang mereka pria yang menarik dan sepasang kekasih yang hebat.”
- Bahwa mereka lebih baik dari laki-laki biasa? Saya tidak percaya cerita-cerita ini. Tahukah Anda, para castrati sangat malu untuk mengatakan bahwa mereka dikebiri. Dan mereka selalu berusaha menyembunyikan fakta ini dengan mengarang cerita tentang suatu kecelakaan. Lagi pula, jika mereka mengatakan yang sebenarnya, mereka harus mengungkapkan bahwa mereka berasal dari keluarga miskin, dan secara umum segala seluk beluknya. Ada banyak cerita, lebih banyak fiksi daripada nyata, bahwa mereka bisa berhubungan seks berjam-jam dan melakukannya lebih baik daripada laki-laki. Bagaimana bisa? Saya tidak percaya akan hal ini. Memang benar bahwa castrati digunakan untuk hiburan, karena wanita tidak bisa hamil darinya. Secara umum sifat castrati bersifat ganda, karena di atas panggung mereka tidak hanya memerankan pahlawan laki-laki, tetapi juga ratu. Dualitas ini memiliki pengaruh yang sangat kuat pada orang-orang, dan banyak sekali penonton, yang mendengarkan castrati, menjadi sangat bersemangat.
— Di atas panggung dan dalam kehidupan sehari-hari Anda terlihat sangat berbeda. Dan tingkah lakumu di luar panggung sama sekali tidak seperti tingkah laku seorang bintang opera pada umumnya. Mengapa? Bukankah Anda selalu ingin menjadi seorang diva, tampil di mana-mana dengan gaun malam dan perhiasan?
— Maksudmu dalam kehidupan pribadimu?
- Ya.
- Oh tidak. Saya tidak mempunyai waktu untuk ini. Dan saya tidak tahu apa maksudnya "diva". Saya ingin menjadi seorang musisi, penyanyi yang baik di atas panggung - itulah yang menurut saya sangat penting. Dan dalam kehidupan pribadiku... Tapi aku sangat menyukai jeansku! Dan satu hal lagi: dapatkah Anda bayangkan bagaimana saya melakukan semua penelitian ilmiah saya di perpustakaan, di konservatori, menonton dan mempelajari musik - dan semua ini dengan sepatu hak tinggi, dengan perhiasan, dengan banyak riasan di wajah saya? Lupakan!
— Anda tahu bahwa masyarakat Rusia sangat mencintai Anda. Apa yang perlu dilakukan orang Rusia agar Anda bisa datang kepada kami?
— Saya ingin datang ke Rusia. Kerumunan di sana luar biasa. Saya mengadakan konser di Tchaikovsky Conservatory, dan reaksinya luar biasa. Anda mendengarkan musik dengan hati Anda, jiwa Anda - itulah intinya. Saya sendiri terinspirasi oleh banyak musisi Rusia. Mendengarkan Rostropovich atau bahkan teman baik saya Maxim Vengerov sangat penting bagi saya. Secara umum, saya lebih terinspirasi oleh instrumentalis daripada penyanyi. Seni menyanyi dengan alat musik sangatlah unik, dan musisi Rusia memiliki bakat ini begitu dalam - sungguh luar biasa! Saya berharap dapat datang dan menyampaikan kecintaan saya terhadap musik kepada publik Rusia. Saya harus datang.
Dengan Cecilia Bartoli
diwawancarai oleh Yaroslav Timofeev
Dia memiliki suara yang benar-benar unik, coloratura mezzo-soprano. Diva opera ini memukau semua orang dengan suaranya yang luar biasa jernih. Ini sangat plastis dan fleksibel sehingga memungkinkan untuk menampilkan karya yang paling rumit secara maksimal, menyampaikan semua suasana hati dan intonasi permainan.
Cecilia Bartoli lahir pada tanggal 4 Juni 1966 di Roma, Italia. Dia adalah penyanyi opera terkenal dengan suara yang unik.
Cecilia Bartoli dilahirkan dalam keluarga musik yang cerdas. Orang tuanya adalah penyanyi profesional, dan merekalah yang memberi putri mereka pelajaran pertama dalam notasi musik dan menyanyi.
Cecilia mulai menunjukkan bakatnya sejak kecil. Penampilan debut penyanyi itu berlangsung dalam peran
Stushki dalam opera terkenal "Tosca" oleh Giacomo Puccini.
Harapan besar ditempatkan pada Cecilia. Banyak penyanyi opera terkenal melihat calon penyanyi itu sebagai primadona opera masa depan.
Cecilia Bartoli menerima pendidikan yang layak di Konservatorium St. Cecilia di Roma.
Pada tahun 1985, penyanyi ini melakukan debut di Grand Opera. Dan sejak 1986, dia mulai tampil di gedung opera La Scala yang terkenal.
di Milan.
Bartoli memiliki suara yang luar biasa. Teknik pelaksanaannya disempurnakan hingga ke detail terkecil. Kadang-kadang penyanyi itu kagum dengan keanggunan dan rouladenya yang tepat dan singkat. Dia melampaui semua orang di bidang ini, menjadikan dirinya pemain yang unik
Sejalan dengan karyanya di opera, Cecilia Bartoli mulai merekam bagian solo. Dia membawakan banyak tema terkenal dari karya Gluck, Mozart dan Rossini.
Vitsa memberikan perhatian khusus pada karya-karya komposer terkenal yang langka dan hilang. Dia bekerja keras pada arias Antonio Vivaldi yang terlupakan. Dia juga berminat dengan komposer seperti Alessandro Scarlatti dan Antonio Caldara.
Pada tahun 2002, Cecilia Bartoli menerima Grammy Award. Peran terbaiknya termasuk Cinderella dari opera Rossney dan Rosina dari The Barber of Seville.
Juga termasuk yang terbaik
Peran favorit Bartoli termasuk peran Zerlina dalam opera Don Giovanni, peran Eurydice dalam opera Jiwa Seorang Filsuf, dan peran Despina dalam opera Semua Orang Melakukan Ini.
Cecilia Bartoli menonjol di antara semua pemain opera terkenal. Dia memiliki suara yang benar-benar unik, coloratura mezzo-soprano. Diva opera ini memukau semua orang dengan suaranya yang luar biasa jernih. Ini sangat plastik dan fleksibel ya
Dimungkinkan untuk menampilkan karya paling kompleks secara penuh, menyampaikan semua suasana hati dan intonasi permainan.
Pada tahun 2008, Cecilia Bartoli menyanyikan salah satu peran dalam opera La Sonnambula karya Vincenzo Bellini.
Saat ini, Cecilia Bartoli adalah salah satu penyanyi opera dengan bayaran tertinggi. Dia memukau pendengarnya tidak hanya dengan suaranya yang indah, tetapi juga dengan kedalaman emosi dan perasaan yang disampaikan.
Pemilik mezzo-soprano yang dalam dan penyanyi dengan bayaran tertinggi di dunia, Cecilia Bartoli, akan pergi ke Moskow. Pada tanggal 21 September dia akan mengadakan konser di Aula Besar Konservatorium Moskow. Tchaikovsky.
Diva Italia menyukai Rusia. Menurutnya, ada penonton luar biasa di sini yang mendengarkan musik dengan jiwa mereka. “Orang Rusia memperlakukan musik klasik dengan kehangatan dan perhatian. Saya sangat menghargainya,” kata Cecilia.
Kemunculan Bartoli di atas panggung bukanlah suatu kebetulan. Ia dilahirkan pada tahun 1966 dalam keluarga penyanyi profesional dan belajar vokal bersama ibunya. Selama masa remajanya, dia masih memberontak terhadap esensinya, mencoba bermain flamenco atau mempelajari trombon, namun pada akhirnya dia menyadari bahwa suaranya adalah instrumen paling kuat dan indah yang dia miliki. “Saya ingin memberikan momen keindahan dan kebahagiaan kepada orang-orang, dan Yang Maha Kuasa telah memberi saya kesempatan ini melalui nyanyian saya.” Bartoli pernah tampil di panggung mengenakan pemeran saat membawakan opera Don Giovanni di Zurich. “Saya hanya mematahkan kaki saya,” katanya, “syukurlah, bukan suara saya.”
Karier Cecilia sangat cemerlang. Butuh beberapa tahun baginya untuk menaklukkan gedung paling bergengsi di Amerika, Prancis, Inggris, dan negara lain. Dia menjadi paling terkenal sebagai penampil karya Rossini, Mozart, dan Handel. Meski demikian, repertoar Bartoli tergolong elit. Dia tidak naik panggung besar, tetapi lebih memilih aula kecil, tempat suaranya dan musik barok favoritnya diungkapkan dengan baik. Untuk penampilannya, dia tidak mencari arias yang populer, kelebihannya adalah karya-karya yang kurang dikenal. Misalnya, semua orang tahu konser Vivaldi, tetapi Cecilia menemukan opera indah “Griselda” dan 93 karya lainnya dalam manuskripnya. Dengan cara yang sama, ia berhasil menemukan karya-karya berbakat Agostino Steffani, yang dimasukkan dalam album barunya Mission. Inilah yang akan dipresentasikan penyanyi itu di Moskow.
Menurut para kritikus, kualitas fenomenal Cecilia bahkan bukan terletak pada kekuatan suaranya, namun pada penafsiran, ekspresi dan tekniknya, berkat itu ia menghasilkan karya-karya yang hanya sedikit orang yang siap mencobanya. Misalnya, Bartoli mungkin satu-satunya penyanyi di dunia yang mampu menampilkan sejumlah besar nada tanpa henti dari opera "Griselda", dan berapa arias senilai Sacrificium yang ditulis untuk castrati di albumnya: dia berani menyanyikan apa yang hanya itu laki-laki tidak bisa melakukan semuanya.
Cecilia Bartoli tidak menyukai pesawat terbang dan mencoba bergerak melalui air atau darat. Mereka telah lama menunggunya di Jepang, dan kini penyanyi tersebut baru saja mendiskusikan kemungkinan tur di sepanjang Kereta Api Trans-Siberia untuk menuju negeri matahari terbit dari Vladivostok. Ngomong-ngomong, dalam turnya ke Amerika, Cecilia juga berencana bepergian dengan kapal laut. Menurutnya, ini adalah kesempatan bagus untuk menghidupkan kembali sensasi era Caruso, ketika masyarakat belum bisa terbang.
Cecilia suka mengendarai mobil, bernyanyi di kamar mandi, dan makanan lezat, yang menurut penyanyi itu sendiri, dia memiliki sikap erotis. Pada saat yang sama, Bartoli tidak bersedia membahas situasi politik di negaranya dan tidak mentolerir pertanyaan mengenai kehidupan pribadinya. Hanya diketahui bahwa dia sudah lama tinggal di Roma, tetapi beberapa tahun yang lalu dia pindah ke Monte Carlo bersama anjingnya Figaro.
Kalau soal pakaian, Cecilia adalah orang yang bersahaja. Dalam kehidupan sehari-hari, dia lebih memilih jeans daripada gaun malam dengan perhiasan. Seperti yang dijelaskan oleh penyanyi itu sendiri, pakaian mewah sama sekali tidak cocok untuk penelitian ilmiahnya di perpustakaan dan konservatori. “Belajar musik dengan sepatu hak tinggi, dengan perhiasan dan banyak riasan di wajahmu? Lupakan! - sang diva menyeringai. Selama pertunjukan, Bartoli juga memiliki sedikit pilihan gaun. Penghitungannya bukan berdasarkan jumlah konser, melainkan komposernya. Jadi untuk Vivaldi dan Gluck ada gaun merah, untuk Rossini - biru, untuk Mozart - putih. Menurut Cecilia, hal ini membawa keberuntungan baginya.
Hingga saat ini, diskografi penyanyi tersebut mencakup lebih dari 20 CD, dan daftar penghargaannya meliputi Grammy (Amerika), Schallplattenprise (Jerman), Diapason (Prancis). Cecilia juga merupakan Knight of the Order of Merit dari Republik Italia dan Knight of the Order of Arts and Letters di Perancis.